月球叛军2：烙印之人

遥想当年扎克施奈德导演的《300》横空出世，光溜溜的猛男在全世界掀起斯巴达旋风，《守望者》烈火烹油，被称作有史以来最好的超英电影，《美少女特工队》居然能在内地影院上映，看完后感觉非常震撼，呈现在大银幕上的奇思妙想叹为观止。

扎导随即一头扎进华纳超英片的拍摄中不可自拔，先后执导的超人、正义联盟系列褒贬不一，还带还有导演剪辑版《正义联盟》挽回声誉（据说扎导化名在网上带头向华纳请愿，真是够拼的），在资本大局进入流媒体平台后，扎导不不失时机拉到了奈飞投资，接着又拍了《活死人军团》电影和电视剧版，电影已上映质量不咋地，电视剧也不敢奢望有多好。

不过扎导还是用比较大的投资拍出了《月球叛军》的前两部《火之女》《烙印之人》，网上差评不少，前段时间忙，也就没有看，等第二部出来一并看，没想到扎到还要拍第三部，不过看一、二部票房和口碑可能有点悬，不过故事确实没讲完，遥遥无期系列又添一员大将的架势。

《火之女》讲述农业星球上的农民不甘被政府军压榨盘剥，光邀各路银河大侠奋起反抗的故事。

《烙印之人》解释了上一部帝国统治者被杀的真相，女主角期间的心路历程，重头戏放在与政府军对抗，场面盛大。

两部片子没有讲完月球叛军的故事，幕后黑手摄政王出场，但没有下场，反抗的星星之火显得苗头不旺，观众的情绪被调动起来部分，其余的还要靠第三部继续继续递进，不过到时候前面的剧情可能也忘差不多了，难道再搞个三部连看，时间太长，非睡着不可。

《月球叛军》是扎导的原创故事，不过看下来几乎就是星际版《七武士》翻版，甚至决战前出场的人物算来算去也差不多是七个，黑泽明导演当年可是告赢过好莱坞抄袭的，老人家不在了，版权是不是也到期了。

如果没到期，后人应该逮住奈飞薅一把羊毛，打赢官司应该问题不大。

黑泽明《七武士》开创了日本乃至世界电影一个新时代，不同人物，不同性格，不同能力，为了同一个目标流血牺牲，这种故事常拍常新，个人就很喜欢港版的《忠义群英》同样的故事，母语讲出来更容易接受。

扎导也是不怕背负骂名，直接把《七武士》搬到了未来世界，进行星际远征的人类依旧需要操作老旧的机械按键和阀门，武器看起来也是傻大笨粗，威力到是不差，战斗也是冷热兵器齐飞，炮弹与标枪同色。

不过科幻片里也可有这个分支，毕竟《星球大战》也差不多。

问题是，在拍出同类型电影五六十年后，花大价钱请演员和做后期资金捉襟见肘，难免会对故事完整性造成影响。

故事内容非常简单，看过《七武士》就不需要看字幕，猜也猜得八九不离十。

农民为了抵抗政府军，到处请人助拳，面对人力、火力压倒性优势，农民游击队计谋百出，处处狼烟，烽火不息，搞得政府军非常头痛，政府军带队的上将嗜杀成性，所过之处血流成河，十周之后必然农民会惨遭屠戮。

农民这边也组了一支英雄小队，第一部的精髓就是到处拉人入伙，再讲一下人生经历，最后的大决战，除了黑人小哥力排众议留下来战斗，故事一度要编不下去了，等结尾时双方打作一团，黑小哥英勇就义，剩下的众人回到家乡，希望过上和平生活。

经典桥段来了，上将没有死，带领无畏级战舰杀奔而来，众人的应对策略居然是先抢收小麦，然后才是军事训练，反正导演说时间够就行。

接下来的大战完全是《阿凡达》等以弱胜强影视作品分大合集，反正想起哪个经典桥段就用一下，猎户与反派搏斗掉下飞机那一段，几乎完全致敬（复刻）卡梅隆。

如同《七武士》《月球叛军》中的角色也有伤亡，战后也有集体悼念勇士的环节，如此复古的剧情还需要这么多编剧，还宣称是原创，实在有点费解，大概换猫叫个咪，就变成另一种生物了。

扎导收收心好好去拍《活死人系列》至少看起来猎奇，观众不会烦，实在不行也能当演员，不要浪费不错的演技，千万别搞万众期待的大制作，期望越大失望越大，败人缘。

PS：挺喜欢的导演，近年来有点走火入魔拍片质素直线下降，作品和以前对比判若两人，必须要看《守望者》安抚一下心灵。

和第一部基本连着看的，就是你不服再杀你一次呗，上一部故事没讲完，光把队伍攒起来了，这部战争大场面确实不错，也算是小米加步枪对抗高科技武器打的是有来有回啊。

这女主挺克夫啊，跟她深入交流过的无一幸存啊，看看后面他还敢找谁。

那机器人是真无敌，想通了基本上就全秒了，死的那帮村民白死了。

双刀女侠客我以为是王珞丹呢。

这部电影总的来讲就是讲述了古典共和帝制的宇宙帝国，开着由一艘蒸汽宇宙巨舰组成的庞大舰队，在第三帝国军官的带领下，带上多达上百人的由中世纪至一战士兵组成的混合匪帮，去殖民地星球的中世纪小村落抢……几袋小麦的💩诗故事。

用来包装这部💩诗的，是从奇幻时代的狮鹫，到未来的宇宙巨舰，从中世纪的田园村落和他们第一次工业革命风的村民，到未来的激光武器激光剑和使用它们的中世纪风的军队，从古典共和帝制政体到一战风的大炮巨舰，从维多利亚风的王室，到西装革履外披罗马元老院白袍的暴徒……以及宛若生长着肿瘤脓疱般臃肿不堪的各种飞行器各种biubiubiu组成的怪异画面。

既违和又滑稽啊不对是华丽。

配合上沉闷的爆炸声视听效果上确实还是不错的。

但是，包装再滑稽啊不对是华丽的一坨💩，终究只是一坨💩。

原来这扎克施耐德这么正能量《月球叛军2烙印之人》电影日记_哔哩哔哩_bilibili 1. 战壕游击战和太极刀我曾在某部电影中目睹过战壕被如此巧妙地运用，如井盖下突然窜出的游击队员，巧妙地发动攻击，这不禁让我联想到游击战或地道战的战术。

影片中，女主角挥舞着一把类似太极刀的武器，尽管太极刀刀柄在现实中是红色，但在影片中却并非如此，她娴熟地甩动这把刀，展现出独特的战斗风格。

此外，影片还描绘了农民们的生活，他们的收割场景以及他们共同反抗母星压迫的壮举。

虽然这些元素与《举起手来》有相似之处，但这部电影实际上是《月球叛军2：烙印之人》。

今天是2024年5月28日，下班后的我在地铁里看完了《月球叛军2：烙印之人》。

回到家，我决定以日记的形式记录下这部电影的观感。

我查看了网络平台上的评分，发现它仅有4分左右，短评中充斥着各种负面评价。

在其他评分网站上，情况也大致相同，无论是专业影评还是观众评分，都呈现出较差的态势。

结合我的初步感受，我认为这部电影从第一部开始就饱受争议，到如今第二部依然如此，可能并非完全归咎于电影本身的质量，而更多地与某些观点、态度和立场有关。

2. 低分是因为立场吗？

由于某些词汇的使用受限，我在开场时提到的《举起手来》这部作品，并非是为了贬低《月球叛军2：烙印之人》。

我年幼时在电视上观看《举起手来》时深感欢乐。

它将战争期间的一些事以喜剧形式呈现，尽管存在丑化敌人的倾向，但这样的手法在业内并不罕见。

既然我们追求喜剧效果，为何不更直接一些呢？

在观看《月球叛军2：烙印之人》时，我察觉到其中的符号和元素对国外观众可能构成一种隐喻或暗示，这种感受或许解释了其专家评分偏低的原因。

我们深知媒体往往受到金主的影响，金主的立场无疑会影响媒体对涉及相关元素的报道。

因此，我认为这是一个非常敏感的话题。

我认为另一个关键因素是，我最初将《月球叛军2：烙印之人》的负面评价视为网络力量塑造的落差感。

扎克斯奈德因《正义联盟：扎克施耐德版》而走红，但随后又陷入争议。

他的崛起与衰落都与网络紧密相连。

此外，他在推广HBO流媒体平台时似乎被该平台利用，但具体谁获益更多，难以定论。

关于扎克斯奈德是否江郎才尽或被平台利用，众说纷纭。

我大胆猜测，他在网络上风评的急转直下，可能并不是与网络有关，而是与其内容里潜意识里透露出来的立场有关。

回顾今年上映的《哥斯拉大战金刚2：帝国崛起》，我们可以发现它将环保和地域文化元素巧妙地融入剧情中。

近年来，许多大片似乎都在传达世界人民大团结的信息，让人感觉到一种不约而同的立场。

3. 农业的未来在宇宙对于影片中是否存在资方的引导，我更倾向于将其视为一种自发的表达。

当我们反思历史时，不仅仅局限于德国，更应该审视我们自己的历史，尤其是战场上群众路线的巨大影响力。

如果一部商业大片能够隐喻再现那段历史的精髓，我认为这是一件极为有趣和有意义的事情。

不论其是否真的存在关联，我更愿意相信这是一种不谋而合的结果，而非某种引导。

在当前电影市场尺度与内容逐渐放宽的背景下，我们不禁开始思考相关问题。

然而，我并不倾向于进行简单的分享或评论。

以《月球叛军2：烙印之人》为例，这部电影想要传达的是弱者族裔间相互扶持的深刻主题。

当有人将第二部与第一部相比较，认为其仍在讲述农民的故事太落后了。

我想说，这实际上是对农业理念的误解。

农业并非仅代表落后与穷苦，而是人类生存的基础。

以《星际穿越》为例，其基础设计便展示了因环境问题导致的农业生产问题。

历史告诉我们，兵马未动，粮草先行。

作为曾经的城市规划师，我深知土地规划与农田保护的重要性。

我们国家在基本农田的守护上极为严格，每一级政府都有明确的农田要求和指标。

即便因特殊原因需要占用基本农田，也必须在其他地方补充同等质量的农田。

这表明了我们对于农田保护的重视和决心。

观看第一部时，我深感其对某段历史的深刻理解。

众所周知，我们的徽章涵盖了农业生产和工业劳动两大职业，它们构成了现代生产力和生产关系体系的基础。

这两种职业的价值不会因时代变迁而减弱，反而在特定环境下愈发凸显其重要性。

而第二部，我认为它在主题上走得更远，更加深入地探讨了这些职业和历史的联系。

4. 整体性比第一部强若是挑剔某些细节，我认为第二部中的一幕，众人挨个倾诉过往，如同借酒互助协会的形式，略显生硬。

这种形式在国内并不常见，至少我周围的朋友未曾参与过。

对于国外观众来说，这种场景或许更为熟悉，因为它常出现在美剧中，作为人物困境的宣泄方式。

然而，这一幕在剧情中显得稍显刻意，旨在强化角色设定，与第一部自然收集人物背景的方式相比，略显生硬。

但整体而言，剧情从开篇至结尾，危机的连贯性依然强烈。

观看这部电影如果是在电影院，我会担心错过情节而不敢轻易离开座位，实际上是担心在地铁上看入神而坐过站。

其整体性极强，从危机爆发到游击战目标的设定，再到战斗结束，全程紧密围绕主题，没有偏离。

相较于第一部，第二部的整体性更为突出。

尽管有人吐槽其中的慢动作，但我认为这是导演的个人特色，无需强求改变。

唯一让我稍感遗憾的是女主角的慢镜头数量较少。

在飞船坠落的危机时刻，我期待更为震撼的画面，但出现的场景虽独特却未达预期。

总体而言，这是一部克制而精彩的电影。

以上便是我对《月球叛军2：烙印之人》的观影日记。

烧煤的星际战列舰跨越几千光年去抢一个偏远星球百人小村庄的粮食，这个导演、编剧真的大格局令人目瞪口呆：

郭德纲说火箭烧煤只要航天专家回你一句他就输了——那可是相声但扎导玩真的，花费巨量美元拍摄的影片基础逻辑就是这个————你还别不信。

如果那粮食是无污染，全天然，银河系每年产100斤。

那还可以理解两部电影里都没那设定如果真的是银河总产量才百斤，那就该是《沙丘》里的香料了！

——就是粮食：小麦、大麦之类的普通农作物。

第一部就是来抢粮食，没抢成功，所以有了第二部，开着星际战列舰来继续抢。

我非常期待能有第三部。

最好能带上一整个战列舰编队几千几万都行。

把死星开过来也没啥，继续坚持抢那个小村庄的————粮食！！！

看到评分这么低，再看页面中关联喜欢的影片，每一部基本都很低，呵呵，聚类了。

说实话，我感觉还可以，开始感觉到都星际时代了，为啥还有那么落后的原始耕种，能量枪都有了，为啥还有原始的斧头肉搏，星舰上的大炮，瞄准居然是人肉搜索，机械手摇式是对准，反正充满了各种反差对比。

开始觉得奇怪，但想想我们现在的世界，不也是如此？

飞机、高铁、地铁，咖啡奶茶图书馆，不是每个人都可以感受到的，地球上还有很多人食不果腹，没有电、电话，甚至没有出过小镇，这种反差是不是也很大？

这是不是导演想表达的一个点，我就不知道了。

网飞如果不嫌钱多就别再大胆放手创作者施展自己的“宏图”。

这或许是你人生第一部产生“我为什么要看它”想法的电影，是你看过最烂的电影吗，那还是太年轻了，但里面出现每一个元素你应该都会想问：这个的意义是？

出现科技玩意，呃就这么用？

出现非人种族，朋友你是？

打起来了，为什么这武器…算了。

原创ip最大的困境在于，你几斤几两能让如今什么世面没见过的观众投入进去，而你又不是很会讲故事时—— 1+1＜1让维伦纽瓦现在原创一个科幻世界观作品比肩他拍的银翼和沙丘可能性多大呢(当然 肯定不至沦落成此)老头三连扑对得起粉丝受众与否，你在叛月里活死人里看不到他标志性的印记吗，为什么不再看得惯了为什么还愿意叫好的越来越少。

因为过去那些作品里扎克施耐德从来是味助燃剂，是风箱，他可以让原本很棒的东西以很棒的方式呈现出影像(也有过火的风险)。

而长久听到起茧的无聊讽刺就是扎克拍好作品全靠原著好，怎么你*哔*改编影剧原来是原著*哔*，觉得让每一页纸图文变成说服观众的24帧/秒有声画面是件容易谁来都做的好的事，我得替你向几十年饱受真人改编折磨的各个文化原载体爱好者道歉简单一句否认了他们喜爱的一切。

老头更有过不错的团队，即使纯度粉也该常常提及曾给他极大助力的工作伙伴。

所以现在离开了这些，无非证明火炉没有可燃物多强的风力也浪费用功。

网飞未来正确动作，找一个贴合他拳脚的靠谱本子或电子游戏ip趁热潮，让受众观众看到真正想看的。

人是玩爽了，一直念记自己的星战终于圆梦，也够弥补那些年糟心事。

来为粉丝好好的工作一回吧。

好好工作be like

好好工作be like＆你扎演我

和第一部基本连着看的，就是你不服再杀你一次呗，上一部故事没讲完，光把队伍攒起来了，这部战争大场面确实不错，也算是小米加步枪对抗高科技武器打的是有来有回啊。

这女主挺克夫啊，跟她深入交流过的无一幸存啊，看看后面他还敢找谁。

那机器人是真无敌，想通了基本上就全秒了，死的那帮村民白死了。

双刀女侠客我以为是王珞丹呢。

光刀剑、劈柴斧、粗鸟铳、机器人、帝国兵、苏格舞，烧着莫名其妙的煤堆锅炉发动机，披着莫名其妙的屎壳郎战甲，飞着莫名其妙的屎壳郎战艇，举着莫名其妙的爆浆土包子鸟铳，打着莫名其妙的农民土堡地道战，存着莫名其妙的屈指可数的棉花粮食麻袋，守着莫名其妙的弹丸农村宅基地，就是披着莫名其妙的高科技玄幻的农村保卫战，剽窃翻新老套格局的莫名其妙的科幻古装逗逼剧，爆米花吃吃喝喝瞅瞅得嘞o>_

扎导再次以其独特的视觉美学和暴力美学震撼观众。

影片笼罩在一层厚重的灰暗滤镜之下，营造出一种压抑而绝望的氛围，战斗场面不仅火爆异常，更添几分血腥与残酷，人物在激烈的冲突中往往遭受重创，身体四分五裂，深刻诠释了R级影片的极限边界。

故事架构上，影片巧妙地借鉴了经典日本电影《七武士》的叙事框架，但并未拘泥于原作中的哲学深度与人物间复杂矛盾，而是将其转化为一场更为直接且符合西方观众口味的反抗霸权与追求公正的斗争。

在这片被压迫的土地上，一群来自不同背景的能人异士汇聚一堂，为了农民的生存与自由而战，展现了团结与牺牲的力量。

导演剪辑版相较于公映版，无疑在内容上更为丰富和完整。

长达一个小时左右的额外内容，不仅让故事线更加饱满，还深化了角色间的情感纠葛与成长轨迹，同时，战斗场面的血腥与震撼也被原汁原味地保留下来，满足了追求极致观影体验的观众。

相比之下，公映版因删减过多细节，导致故事连贯性受损，战斗场面也趋于温和，难以激起观众强烈的情感共鸣，最终票房表现不佳，也为系列第三部的未来蒙上了一层阴影。

这一事件再次引发了关于电影发行策略的讨论：是否应继续采用分发公映版和导演剪辑版的方式？

一方面，导演剪辑版能够充分展现创作者的意图与愿景，为忠实粉丝提供更为完整和深入的观影体验；另一方面，公映版则需兼顾更广泛的观众群体，包括那些对暴力与血腥内容较为敏感的观众。

如何在两者之间找到平衡点，既保持影片的艺术性，又确保其商业成功，将是未来电影制作与发行面临的重要课题。