花椒之味

花椒之味究竟是什么味？

它既是一种麻辣的“痛觉”，用一种“痛”掩盖另一种“痛苦”。

但它入口虽苦涩，却可以止痛。

影片改编自张小娴的小说《我的爱如此麻辣》，书名恰似影片中为爱执拗的人，深深体会出的爱之本味。

郑秀文饰演的大女儿对爱要求纯粹，她希望父亲给予她的是因为爱而不是责任，就像她希望刘德华饰演的前任是“想”结婚，而不是“可以”结婚。

爱到深处，难免苛责。

当片尾父亲回望的音容再现，如树终于喊出“我不怨了”，她已尝到逞强固执留下的遗憾苦涩。

父亲的形象总是在女儿如树眼前不经意间出现，那些萦绕在记忆中的瞬间让她重新寻觅到父爱的点滴，想象中父亲深沉落寞的晚景是女儿对他的理解和思念。

父亲在三个女儿的人生中陪伴是少，爱却不曾缺席。

影片中不乏“父女情”似曾相识的架构。

《饮食男女》中的大女儿最终选择了回到父亲的家，《父后七日》中女儿在料理父亲身后事时慢慢唤起对父爱的难舍依恋。

《花椒之味》则用火锅搅拌起三地血浓于水之情，“事”曾相识，却也有窥见亲情、爱情本质的新视角。

电影故事改编自张小娴的小说《我的爱如此麻辣》。

我没有看过原著，看了梗概，感觉是通俗意义上的饮食男女的故事。

电影去掉了恋爱的部分，保留了一个爸爸三个女儿以及麻辣火锅的初始设定，变成了一个关于自我成长、自我疗愈、原生家庭还有姐妹情谊的故事。

电影讲述的是，女主角如树（郑秀文饰演）的爸爸突然去世，她从爸爸的遗物，一台手机上看到他跟另外两个名字为「如枝」（赖雅妍饰演）和「如果」（李晓峰饰演）的女生的聊天记录，这才得知，她那个一度跑到台湾又跑回来的爸爸，还有两个分别在台湾和内地的女儿。

故事从郑秀文与这两个素未谋面的妹妹相认开始，三个人、三个故事、三条线，讲述了女性成长的困扰、生存的困扰以及原生家庭的困扰。

郑秀文这几年演了好些这类型内敛又倔强的角色，是非常典型的香港女生的形象，没有什么违和感。

而与之相对的，是她两个「妹妹」的出场——太炸裂了。

先是中性感十足的赖雅妍，然后是染了一头橘色头发活泼俏皮的李晓峰。

两人一出场，立马让整部片的成色变得丰富起来。

正如电影中最重要的道具「麻辣」火锅一样，突然有了不一样的风味。

一个是外形的塑造，另一个是性格的塑造。

赖雅妍饰演的欧阳如枝，性格中性，外表中性，职业也很中性，是打撞球的职业运动员。

而李晓峰饰演的如果，是爹不管娘不爱，从小丢给外婆带大，依然乐观向上的重庆妹子，职业还是个网红。

一个台湾人，一个重庆人，加上郑秀文饰演的香港人，两岸三地，三种文化，三个年龄，三种性格，不同的碰撞立马让人联想出一百种不同的剧情走向。

但导演并没有将它变为小时代一样，三个女生互扯花头的故事，只是相对简单地处理她们之间的关系，将视点聚焦在三人的原生家庭上。

我很欣赏导演没有将故事矛盾设置在她们三人间，类似「父亲更爱谁」等的争执上，也没有将故事矛盾设置在三人各自的性缘关系上，而是专注在她们各自的挣扎、思考与成长上。

像是如枝一直很努力，想在撞球比赛中赢得自己的事业，又像是如树希望男人说「想和自己结婚」，仍没有受制于任何一段感情，反而接手了火锅店，专注搞事业。

有自己的价值观，有自己的事业，有坚持、有挣扎、有创伤、有眷恋、有不舍……从三个女主角，到与她们关联的其他女性，母亲、外婆等等，每个女性在里面都是活生生的个体，有着与自己行为统一的逻辑线。

片子甚至通过三个性格迥异的女孩子间温暖的相处，通过女孩子与女性长辈的温柔和解，治愈了屏幕外的我们。

如此平和又直达主题核心的女性群像戏，非常难得。

我不好说原著的爱情故事好不好看，但至少在我看来，电影是超越原著的改编。

我是在课堂上看完的电影，观影后有导演访谈与互动的环节。

当被问及为什么没有按原著改编成爱情故事时，导演说：我认为爱情不是人生的全部。

现场响起雷鸣般的掌声。

【花椒之味•观后】简评：“每个人都会做错事，大家都在等一个原谅自己的人……我等到了，但是他却走了。

”失去后才发现那份沉重的父爱，思念渗透每个细节。

1.细节细腻，流星划过一样的泪点。

不知是对许鞍华麦曦茵的惯性信任，还是对亲情题材的全无招架之力，这部电影居然从一开始就让人心底特别柔软。

这是电影最大的亮点，细腻细致娓娓的风格。

扣人心弦的细节每每催人泪下：“从那时候，你很努力，妈也很努力……学习怎么说话”、“对不起，爸爸……不够时间陪你了”、“你走了，我只当你是搬家了，搬到了我心里”……2.铺陈太大，角色未够立体。

作为承载整个电影基调的父亲，我到最后都弄不懂是怎样一个人。

三个女人为他生了女儿怎么看都是渣男，他的正妻到底是谁？

他可以收留弱势人群似乎是个模式化的大善人，他对女儿的爱却在哪里？

大女儿多刺倔强纠结，二女儿因母亲毒舌备受伤害看不见爱，三女儿与生俱来的独立却带着被遗弃的不安全感……表演方面，两岸三地的演员选得都不太融合，三姐妹的戏有一点尬，我的眼里只有郑秀文。

郑秀文的味道完全出来了，细腻又舒服，最后三分钟是全片的精华，情感爆发的戏共情能力超一流，没几个人扛得住不掉泪。

这个角色的魅力是岁月的历练。

3.缺乏整体感与圆融感。

电影细节很好，整体却缺了一口气，不够圆融和水到渠成。

有点“我说是这样就这样”的生硬感。

润滑剂是不急不躁的运镜和得体得当的配乐，还有郑秀文的表演。

总体而言，最佳影片欠口气，最佳导演未够火。

最大的竞争力是影后——相比其他对手，我会喜欢灵性的周冬雨多一丢丢，但是郑秀文是时候了。

（女配角方面。

应该是《叔•叔》的区嘉雯，赖雅妍机会不大）三星半推荐，可以好好湿润一下眼眶。

麦曦茵自编自导的【花椒之味】还是呈现出很好的质素与底色 当然不会是【金玉满堂】式的男人趣味 而是【饮食男女】般的“女儿家”心思。

我之前提过【饮食男女】本质上是电视剧拍法 而用大量的省略来“营造”电影感。

【花】当然也有省略 开头把老豆直接“省”掉 搁在回忆里 也省掉了再常见不过的姐妹间的勾心斗角 同父异母的距离反而产生美。

当然这种省略在电影外反而被放大 更有戏剧性。

而这种类似于“以前”金马奖的兼容并包 到底能“讨好”谁 真是很难讲。

老实说 我一直对郑秀文老师欠缺好感 反而更喜欢早年在TVB里胖嘟嘟的她 本来是素面朝天的她 却顶着一个百变天后的名声 跟杜琪峰刘德华合作的爱情喜剧 也是疲惫神经质多于浪漫好笑 抑郁症的自身经历似乎也不能对她的戏剧演绎有太多加分。

如果要用一句话来形容此片 我只能套用【宋家王朝】中的一句话:夏家三姐妹 一个爱麻 一个爱辣 一个爱烫。

我不理解三个女儿对父亲的感情。

两个小女儿对父亲的感情明显超过母亲，而大女儿即便对父亲有怨恨，也依然心存敬爱。

这对于一个在两岸三地组了三个家庭的男人，并且是不辞而别的惯犯来说，多少有些过于宽容了。

毕竟即便他对每个女儿都关怀备至，那她们也是在三分之二的人生中处于父亲缺席的状态。

母亲去香港找她的时候，如枝说，父亲是唯一支持她事业让她坚持的人。

可你要知道，发条微信告诉你要坚持是件多么容易的事情。

如果要类比的话，如枝对父母的不同态度，就像瘫痪在床的老人对一周七天喂吃喂喝，把屎把尿的女儿，和一个月提一大堆东西来看一次的儿子的不同态度一样。

火锅店的员工基本上都是无用之人，萝卜的找到原谅你的人的言论，说明夏亮是用帮助别人来赎罪。

他用收留不被原谅人的方式，希冀自己的不负责任能被原谅。

但这难道不是逃避么。

他并没有对被自己辜负的女人和女儿进行补偿，而是转向了别人。

毕竟善行比补偿更容易产生满足感。

就像谋财害命后捐了个希望小学。

三姐妹的家庭都是从小缺失，甚至如果连母亲都弃她而去。

这种不幸的罪魁就是这个父亲，而最容易迁怒的就是另外的家庭。

所以三姐妹的性格都如此温和，甚至见面后能快速融洽，简直可以用不可思议来形容。

周末抽时间把#花椒之味 刷了，潇洒哥毫无痕迹的出演，点睛之笔。

也许或多或少，是我观看时不自觉代入了父亲这个角色的缘故。

可以设想，阿B当年若不是深陷投资困境，他也会是梁朝伟、梁家辉、张学友这个级别的演员吧。

当然了，演技这方面，投资失败最近上热搜的某李姓演员一辈子也不可能的[旺柴]

平实的细节里放出最真的感受。

如树说，我不想像我妈一样，明知道我爸最爱的不是她，却还是要留在他身边。

之前的冷漠擦肩，摆在明面上的怨恨都在经营火锅店的一年里被治愈；有机会的时候从来没有好好说话甚至女儿回家吃顿饭在爸爸看来都算难事，去世后却一次又一次地回忆起往日场景，直到最后如树哭着喊出了我好想你：爸爸吃力异常地录给如树的英语听力，每次都会在最后跟女儿说说话，说对不起爸爸没有时间陪你；三个女儿争相在看老爸笔记里有没有提到自己……老生常谈的主题，却在平淡异常的细节中拍出了魔力～在医院核对死者名单的时候问到出生年份迟疑了一下，打开爸爸身份证才确认；丧葬仪式的时候说该给先人送东西了，平时叫什么现在就叫什么，大姐喊爸爸收东西了，二姐喊老爸收东西了，老三喊爸，收好了。

如枝和妈妈的互相在乎却正话反说，外婆对果果故意说出的我宁愿死去也不用你照顾我……近年台湾电影越来越能直戳人心了，开始看的时候才突然想起郑秀文放置已久的演员身份，确实是的。

有人说就算考不到驾照也可以一齐去旅行的，最后如树还是学会了，火锅店也挂上了旺铺招租。

弹幕里有人说一个男人四处生了孩子对大家造成的伤害还是很难化解的，故事里短，现实非长～好好说——自然也不能浪费郑秀文的歌手身份，赖雅妍竟然这么酷，一群老戏骨更是锦上添花想我爸了。

花椒是历史的父亲留给3个女儿共同的记忆，花椒既是父亲创办的招牌锅底的主要原料，也是姐妹几个彼此之间以及与父亲之间的牵连。

花椒是麻的味道，是每一个女儿与其家庭间的间隙隔阂以及琐屑。

大女儿对于父亲地不辞而别以及母亲大的溘然离世使用有所怨恨，他虽然与父亲最近，却想尽早结婚离开这个家。

二女儿的母亲为其嫁了富人，虽然不是爱情但是家庭还算温馨，但是女儿理解不了母亲的复出，母亲也不能正式女儿的热爱也职业工作，母女之间又一层说不破也不敢说明的薄膜。

三女儿与奶奶相依为伴，女儿想一直照顾奶奶老去，奶奶想让孙女在自己老去之前有人照顾，有所依靠，彼此都在为对方着想。

就像剧中花椒可以镇痛一样，花椒可以慰藉心灵，抚平伤疤解开心结，仿佛一瞬间所有的代沟都被填平了。

花椒是纽带、传承、线索。

大女儿继承父亲的火锅店期间，随着一件件事物和照片浮现眼前，开始了无缝衔接的追忆父亲，自然过渡毫无雕饰。

3个女儿独自的生活场景也是串联在一起展开的。

两岸三地--香港、台湾、重庆。

三种方言交织，但是沿袭的是同一个父亲。

全程平淡铺叙，没有震撼人心的大场面，日常烟火气却让人欲罢不能。

3个女个各自的困惑很难题解决的太快了，3个女儿彼此之间的感情和接受速度也太快了。

我很吃文艺片温柔细腻 循序渐进 细水长流温温柔柔却不失温暖和个性虽然我没看过张小娴的原著《爱情如此麻辣》（以后有机会看叭）但是真的很治愈，记得之前看尔冬升改编的《花椒之味》，虽然剧本还是有bug，但全场的温暖是够够的，以至于我想看电影。

最经典的就是“花椒”这个物项的运用了，特别是治牙疼那里，但是呢，电影没有把花椒运用到极致，给人的感觉比较浅淡，我更喜欢尔冬升改编的那一版，非常扣题，很有吸引力。

电影里老是用大姐如树和她所想象的老爸隔空相对于同一画面，而且首尾呼应，怨念消除，挺完整的。

“这个世界没有谁离不开谁” 希望我们彼此都能成长。

我們習慣掩飾傷痛，好讓生活繼續；訣別時，方發現錯過的不只是時間。

接手重新編導電影【花椒之味】的契機，是因為許鞍華監製召喚歸位；然而在這個電影之前，我一直沒有機會很正式地與許鞍華導演交流過，當她直截了當告訴我找我的原因，至今，仍然莫名地受寵若驚。

在許鞍華監製及朱嘉懿監製的信任與支持下，無論在電影文本編劇以及導演範疇上，均給予了我相當大的自由度，包括重新擬定命題、人物設計，以及整體敍事手法，情節和結構等，以不脫離原著中同父異母的三姊妹這個前提下，盡情探索將小說文本改編成電影的可能性。

關於改編文本，原著小說原是一個書信體的愛情故事，篇幅較集中描述男女主角分隔兩地的愛情；電影投資方的前設是「三個女兒」的故事，因此我抽取了原著中女主角的父親另有兩個分別來自不同城市的女兒這條副線，發展為一個集中探討家庭、倫理的親情電影；小說文本出版於二千年初，隨着時代及生活模式轉變，因此也為電影人物重塑貼近當下的設定，有着讓觀眾延伸閱讀、反思生活的價值。

最後主要保留了三個故事元素：一個爸爸三個女兒，女兒分別來自三個不同地域，以及女主角經營的火鍋店。

將原來原著側寫的部分，改編成電影的主線，新增了二妹母親、三妹婆婆、火鍋店員工等角色，構成三姊妹，三段關係。

編寫電影文本時，我希望藉此探討當代女性於不健全原生家庭中成長，對其自我認知、家庭關係及兩性關係價值觀，所構成的影響。

電影裡的三姊妹的三段關係，分別是對過去、現在、未來，我們如何面對關係的反思。

大姐如樹（鄭秀文飾）執著於無法挽回的過去，因與姊妹相聚，方能將壓抑情感一一疏理拆解；二姐如枝（賴雅妍飾）與媽媽愛恨糾結半生，因而更懂得活在當下；三妹如果（李曉峰飾）與年邁婆婆明明相愛，卻無法止息未來失去對方的不安，直至將時日無多的疑慮「負擔」，演化為互相守護到最後的「承擔」。

電影探索「關係」，世代之間如何溝通，女性如何思考自身價值、自我確立與成長。

於我而言，電影是 Self Discovery（自我發現），也是 Self Recovery（自我療癒） 的過程，在檢視滿目瘡痍的自己，同時尋找與世界接軌的途徑。

這個 Self ，不是作者的自身，而是筆下角色人物的自身，希望能透過人物的各種情感與處境，與觀眾的自身連結。

和觀眾一起，在電影裡發現生命中的缺失和創口，然後一起尋求療癒，帶著這份想要治癒／被治癒的心情離開戲院。

這世上有很多事情，在以非我們所能接受的邏輯在運行著；偏執邏輯如我，學會了在面對一些謎團時，堅定地好好疏理，在自己能改變的範疇，盡做。

感謝許鞍華監製、朱嘉懿監製沿途護航；感謝三位好姊姊，和所有前輩演員們，一直信任；感謝主創團隊和工作人員，能守的，盡力守住，辛苦了；感謝有求必應的兄弟們，在心中。

電影從來不是一個人的事，主創團隊、演員、工作人員的付出，是環環緊扣的勞動成果。

電影不是人生的全部，但做電影的時候，每一刻都在向人生提問。

戲裡戲外，都是直面創口，修復療癒的過程。

電影提出的提問，我們不一定會在現實生活中得到解答，但最少可以學習更善待自己，也嘗試擁抱身邊的人。

過去不可重來，及時擁抱所愛。

【9月12日・及時擁抱】 電影裡的三姊妹的三段關係，分別是對過去、現在、未來，我們如何面對關係的反思。

大姐執著於無法挽回的過去，因與姊妹相聚，方能將壓抑情感一一疏理拆解；二姐與媽媽愛恨糾結半生，因而更懂得活在當下；三妹與年邁婆婆明明相愛，卻無法止息未來失去對方的不安，直至將時日無多的疑慮「負擔」，演化為互相守護到最後的「承擔」。

三姊妹的一見如故，相知相愛，是對上一代人糾葛關係一種逃離暫避。

地域的距離，同是 abandoned child 的身分，自身家庭關係的不完滿，反而成為三姊妹互相依靠的契機。

製作特輯裡有著戲裡戲外的爆笑溫馨，也有以上，關於劇本設定的解說。

大家不會看見勾心鬥角，爭妍鬥豔，只會看到她們真的好愛好愛對方。

作為寫故事的人，拍故事的人，感恩這場相遇，遇上非常善良率性的三位姐姐，感謝一直信任。