轻于鸿毛

文/梦里诗书 一场因爱人的遗产争夺引发的公路旅程，是《轻于鸿毛》试图以此为戏剧张力，来包裹女性互助内核的创作路径，然而影片在两任妻子，这一双女主叙事平衡、情感逻辑上都有着诸多偏差，而过多内容堆砌的大而不当，更是最终让这场关乎 "轻与重" 的哲思变成了漂浮在类型片框架上的羽毛，未能真正沉入生活的现实。

电影故事以男人钟实跳海自杀为展开，前妻李鱼与现任沈飞鸿因一栋未过户房产的归属变得剑拔弩张，为了证明身份，带着婆婆返乡开启公路之旅，也是在这段颠簸的同行中，彼此慢慢卸下防备、达成理解。

单从初始构思来看，影片确实抓住了 “丈夫亡故” 这一引点，搭建起多重引人入胜的戏剧张力：钟实为何要以跳海的方式终结生命？

带着 “前情敌” 微妙隔阂的两个女人，将在针锋相对的拉扯中走向怎样的关系演变？

那处悬而未决的房产，最终会落进谁的名下？

这些悬念本就自带勾连观众的引力，可遗憾的是，《轻于鸿毛》非但没能让这份构思落地生根，反而在自以为是的 “精致” 矫揉里，让所有潜在的情感张力与叙事力量都悄悄消解 ，那些本该戳中人心的细节被夸张离谱的剧情掩盖，本该扎实的关系转变被刻意的意外一次次打断，最终让好好一副 “强冲突、深情感” 的牌，打在了浮于表面的矫饰上。

电影最明显的问题，恰恰出在双女主身上，这并不是说宋佳与佟丽娅两人的演技不行，而在于电影没有给予这两个人物足够细腻的铺垫，剧情的推进一再依赖于意外的发展，从开始的撞车到婆婆的去世，电影导演始终不知道该如何借人物来自然的去塑造两人的关系，只能用所谓的巧合去完成人物从对立走向和解，但这样塑造出的情感，至少在我看来既不真实，更不动人。

在此之外，钟实跳海自杀本应该成为电影一个尤为关键的点，然而电影远超我预料的是，这个如此重要的关键节点就这样被电影真的如鸿毛般轻轻放下了，这种处理已然不只是故弄玄虚，而是导演为了在开始博人眼球，对生命本身的一种漠视，任何一部电影都不应该将自杀当成自己的噱头，更不应该以这种冷处理的方式去收尾，因为每一个生命都值得被珍视，电影更应该去传递生命本身的珍贵，这种有头无尾的烂，是这部电影让我觉得最为不堪之处。

放弃了丈夫钟实故事的同时，电影又画蛇添足的加入了许多与主线其实并无太多关联的剧情，来营造所谓的看点。

但这些内容实则更加稀释了主线，也导致电影节奏后半段松散失控，我在这部电影中感受到的不是两个女性的成长或是救赎，而是电影所制造的虚假人设所带来的尴尬，当两个女主人公，还要依靠钟实的遗产，来完成所谓的女性觉醒，这种又当又立的表达，才是《轻于鸿毛》最为荒缪的存在。

在女性题材电影日益注重真实质感与深度的今天，《轻于鸿毛》的缺憾更显突出。

影片试图探讨的婚姻真相、女性自主等议题，宋佳与佟丽娅的表演也偶有闪光，但单薄的人物塑造、生硬的情节设计与松散的叙事结构，最终让这些潜力化为了虚妄，当影片结束，其让人感受到的只是一碗轻浮的女性鸡汤， 这或许是对 "轻于鸿毛" 最残酷的注解。

许久没有来这家影城看电影了，以前印象中每一寸空间都是像虏获人心的宇宙梦网，结果今天一大早赶到此地，电影院挤满了各种口味选择的爆米花，第一次感觉到爆米花也会让一个白羊座变成纠结的天秤座。

再看里面又是小孩子喜欢的二次元产物的文创店，现在觉得每一寸空间皆可成为盈利，从人文温度一下子变成了商业创新。

检票员并没有规定一定要提前十分钟入场，再加上卫生间飘来一缕清新的柑橘调，给大早上带来了明亮、清爽的活力气息，这样的免费情绪福利、无意识的开场自然也给了观影带来了美好的记忆，即使是黑屏这样的小插曲出现，也让自己选择了坦然面对、接受生活偶尔的不完美，因为生活本来就不是刻意去追求完美的，而是充满未知和勇气的冒险。

也许您们会说《轻于鸿毛》有相似的影子，可是我觉得非常喜欢，喜欢这个俗透了的女人——李鱼，这部电影里的宋佳更好，她的敞亮不羁，她面对不公敢于反抗与争取，她敢于表达自己的愤怒和不满，您看到这样的李鱼，内心怎能不如浪翻涌，如根深扎？

我们在这部电影里真正地汲取了阳光，在各自的土壤里成长，亦或长成参天大树，亦或是硕果累累。

这部电影里用色彩语言让人慢慢读懂两人内心的交集，李鱼是热烈坚硬的一抹红，沈飞鸿是高智深邃的一抹蓝，最后两个颜色在彼此的生命中相互扶持，镜像的对照中获得了勇气与力量。

观影到一半，看到小酒窝扮演毛豆出场却黑屏的时候，自己突然得到了李鱼这个角色的感染，飒爽到心坎的自己跑去让电影院工作人员帮忙解决观影的问题，在电影院工作人员的帮助下得到了顺利观看电影的机会。

这部电影里，意外的是有几位男观众，佟丽娅粉丝倒是蛮温柔，最后一位斯斯文文的先生小声提醒我可以办理免费补票事宜，我想，这就是电影最触动人心的，让整个氛围在温暖得像泡了一杯茶，心里就像夜晚港口纷飞的星火。

Ps：电影里镜头和光影最难忘的是给了婆婆，婆婆有着怜爱悲悯的包容感，当婆婆回归故乡的时候，她躺在土地上，镜头像一面转动的明镜，映照出大地母亲深沉的永恒力量，神明默默凝视、无声托举这位母亲，此时的光充满柔和、智慧和慈悲照亮了婆婆的面庞，延伸出持久的力量，又似乎提醒我们接纳死亡是神圣的离别以及万物成熟凋落的韵律......

刚刚去看完宋佳和佟丽娅主演的新电影《轻于鸿毛》，综合感受是很不错的，也容易让人联想起去年底上映并同为宋佳主演的另一部电影《好东西》。

这两部电影都拥有不少针对男人的戏谑玩乐，也提到了女性面临的困境问题，以及同样给出了解决的方法...这两部电影都属于能叫人看得过瘾和欢喜，以及看得充满勇气和力量的存在。

同样都能让观众，尤其是女性观众明白一个事情---男人可以是不重要的废物！

当然，这次的《轻于鸿毛》在戏谑层面上是相对克制，相对没有那么辛辣的。

它没有那种明晃晃告诉观众“男人就是垃圾”的狠劲，没有安排一两个舔狗到要用结扎来讨好女人的男人...这些情节在不少观众看来是实打实的对男人的冒犯和丑化，但在包括我在内的另一部分观众看来，这只算是一种带点辛辣滋味的玩笑。

因为我们都知道，它不是针对男性朋友的无差别丑化，而只是抓住某几个封建迂腐品质的鞭挞。

那些为此动怒为此感到冒犯的观众，难道是真觉得自己就是对应迂腐品质的拥有者吗？

所以在此基础上来说，我是觉得少了点辛辣味的《轻于鸿毛》是没有《好东西》过瘾的。

但同样在此基础上，这次的《轻于鸿毛》理应能被更多观众接纳，也理应不会再掉进两极分化的泥潭里了。

具体来说，《轻于鸿毛》里那位对两位女主影响深远的男人已经不再是什么舔狗，而是一位为了私欲会一次又一次伤害身边人的渣男废物。

比如他会在抛下一句“我想换个活法”后，毅然决然和前妻离婚。

也会在事业失败阶段，一声不吭跑去跳海自杀，并将债务烂摊子留给现任妻子。

同时他还有很强的控制欲，家里的一切都得以自己为标准，包括现任妻子的绘画风格，包括要不要小孩子等等都得以他的意愿为准，家里人只有服从的份儿。

这自然是一种大男人主义的刻画，同时也是对男权社会里的霸权专政的反映，然后从该基础出发，制作人也就描绘了一系列有关女性遭遇的差别对待，以及更可怕的规训现象。

比如男人抛妻弃子是没有多大问题的，只要能在财富地位事业地位上取得成就，那就能成为一众亲朋好友羡慕的对象。

但女人就不一样。

明明孩子的死亡是夫妻双方的责任，也明明跳海自杀是男人的窝囊废和不负责任的体现，但这些行为都被认定成女人的祸害，作为受害者的女性还会被骂成“克夫克子”的害人精。

这自然就是一种对女性的偏见和思想压迫，同时在情理上来说，作为被压迫对象的女性们也是应该抱团反抗的。

但在现实层面上，同为女性的友人们却往往会将枪头对准同胞，如纸扎店的女老板就因为惧怕宋佳的“克夫克子”而将母亲接回家，而宋佳的婆婆也常将“害人精”挂嘴边。

当然，这里的指责不单单针对宋佳，也是对自己被儿子抛弃的自责式解释...你们看，明明错在男人，但承受精神压力的却是女人，男人永远拥有重新开始的社会包容性，也永远拥有想干什么就干什么的洒脱，就问你们规训不规训，可悲不可悲。

那该困局要如何打破呢？

电影给出的回答便是“女性互助”和“勇敢反抗”。

对前者的诠释是通过两位女主的一系列经历来完成的，而该过程也告诉观众，哪怕是两位存在旧爱新欢矛盾，以及遗产利益冲突的女性，她们都可以不走向互相指责和伤害，都可以走上合作互助的道路之上。

至于后者则主要通过佟丽娅饰演的现任妻子，如何从原本的懦弱听话，在最开始的时候，这位现任妻子甚至会将丈夫的命令当做自己追求的事物，她说出的每一样喜好都是源于“丈夫喜欢”，她从来没问过自己究竟想要什么，这个过程无疑就是对男权社会下女性自由意志丧失的映射。

到后来一步一步在宋佳影响下，走向敢于用法律武器来捍卫自身权利的过程来说明。

当然，后者的实现离不开一个前置条件，那就是社会的文明和发展。

只有在流氓侵占自己住房时能够通过报警来解决，在遗产问题上能得到法律保护，同时在就业选择和人生道路上能够得到自由选择的包容的情况下，所谓“反抗”才会具备实现的可能性。

也当然，这一切都在电影里通过或背景，或人物的经历通通交代出来了，而该交代除了作为剧情推进的合理性依据外，也是对观众的提醒---时代已非封建，女性何必互害，权利的获得只差勇气的赋予。

也当然，这种权利的获得是需要代价和责任承受的，如像宋佳那般肩负起整家老人院的经营，也如那位置办情趣商店的年轻人那般，独自承担风险...在做到这一切后，男人们也不过是轻于鸿毛，也可以沦为剧初时候两位女主玩弄的那具尸体的模样，而女人们也有机会成为重于泰山的存在。

是的，甭管是关于女性面临的困境，还是现代社会赋予的底气，以及权利获得后的责任担当等等，都能在这部电影里得到诠释。

所以说，《轻于鸿毛》就是一部拍得很不错很不俗的女性主义电影。

《轻于鸿毛》影评——90%荒诞是好东西，95%荒诞是好荒诞2025.9.13号看了轻于鸿毛首映，电影讲述的是前妻和现任争夺跳海亡夫一处房产的故事，算是一部女性公路电影，本来宋佳+佟丽娅+赵淑珍+女性互助+公路电影+泉州可以拍得很有意思，观影后半段让我拿出手机打开豆瓣打出三星也是某场戏难看到我忍不住了。

先说宋佳，我完全冲着小花去的电影院，从《好东西》开始感受到魅力的演员，好东西路演中段就跑去拍这部电影了，本来对这片是抱有一定期待的。

但是从《轻于鸿毛》预告片开始就隐隐有不安了，看过成片的大概知道这片宣传离好东西越远越好，否则会被狠狠嘲笑，两个主创也只参加了一场首映没再路演，也没有太找圈内人宣传，演员知道自己的片子怎么样，也知道网上口碑不会太好吧。

说回宋佳，说实话宋的演技是可以的，李鱼跟王铁梅完全不同的人，但也没有好到惊艳。

李鱼作为一个内心有伤痕的离异女性，还要经营养老院、照顾前婆婆，她事故圆滑又内心善良，但是宋的表演没有演出李鱼应有的市侩味，用不协调的打嗝、吼叫、瞪眼表现漫不经心、粗俗、老练狠辣这表演还蛮轻浮的，后半段在车上对儿子的死以及离婚的讲述完全没有她在《祝你幸福》里讲述女儿的死和《好东西》里天台那场戏中表现的细腻动人，这个人物的形象没有立起来，而且导演也没有给出节奏和空间。

而且宋佳跟检查养老院的官员争取不关闭养老院的谈话总让人梦回《山花烂漫时》的张老师，语气动作太像了，明明山花之后拍的好东西完全没有张老师的影子的。

还有宋佳的气音出现在李鱼身上很违和，没有好东西里那句“我当然要护着她，她很敏感哒”这句气音温柔有母性。

反而有矫揉造作之感，听者难受。

不知道是导演的原因还是宋佳习惯性这么演的。

导演也完全没有抓住宋佳的魅力——外强又中干（褒义）、外热又内冷（褒义）、倔强又脆弱、疏离又温柔、高冷又母性、自爱又爱众生……这些矛盾感是她最大的魅力。

（这些细腻的地方都被邵艺辉捕捉到了，所以好东西里的宋佳会被很多人爱上，包括钟楚曦饰演的小叶。

）导演周铨的镜头里只有宋佳披散头发坐在桌前那一幕让人惊艳，其他情况下李鱼都是被剧本和镜头推着走的，还是那句话导演没有给出节奏和空间，可能宋佳本人也没那么相信这个角色和剧本吧。

否则跟她之前几部电影的惊艳表演比，演技太割裂了。

好东西里还有天台一场戏让她沉静下来表达悲伤，《轻于鸿毛》里，在车里表达对儿子的死和前夫提离婚都太平淡了，不是说平淡不好，而是这场戏没能让观众进入情绪。

电影最让我尴尬三处：一个是后半段回老家后一家人见面一起吃饭那场戏，这段完全可以只放几个没有谈话内容的片段，聊天内容完全可以删除，女权内容加得太生硬太没营养了，这根本不是餐桌上的聊天，甚至不是正常聊天（我就是看到这实在忍不住在影厅拿出手机打开豆瓣给了三颗星的）。

以及跟张维伊吃饭那场戏，加得莫名其妙，一个月几次也完全是笑不出来的恶趣味，不是谈性色变，而是聊天内容简直莫名其妙（这里不得不夸赞邵导在《爱情神话》和《好东西》里的餐桌戏和对性的描写，相比之下差距太大。

）马桶滴尿也加得莫名其妙，导演真应该剪掉这两段，没有必要硬蹭女性话题，因为导演根本不care。

另一个是婆婆死后，两个女主的争吵。

两位女主在最后需要一个冲突点，但是她们俩相处这么多天了，李鱼真的能说出“你为什么把她儿子死的事告诉她，你是不是希望她死，好得到房产”，这种话吗，明明之前沈飞鸿已经帮个她很多次了，沈性格软弱又善良李鱼又不是不知道。

就算是为了掩饰悲伤，启动自我保护机制，下意识推卸责任指责别人，后面也没表现出愧疚啊。

而且是李鱼自己提出带着老年痴呆、穿尿不湿、行动不便的婆婆回老家认亲的，她的责任不是一样大吗。

这场戏太尴尬难堪了，这就是为了树立一个“前妻现任对立面”，没有女性关怀在，沈飞鸿听了这话不得气死。

这段争吵把前面试图营造的温情都毁了，以至于后面偷尸体都没那么感人。

（李鱼的伤痛和沈飞鸿的善良塑造都不够，让悲伤很悬浮。

李鱼的泼辣轻快漫不经心和沈飞鸿的懦弱游离在外让感动很不真实。

而且两个人实在没什么火花。

）以及婆婆亲戚家的这对父子关系的塑造失败，他们的谈话教条生硬尴尬。

总之剧本逻辑、导演叙事、演员塑造都有不小的问题。

如果导演让整个故事不杂糅这么多讲不清的东西，适时留出空白，讲清楚故事的逻辑（别墅里打架与救人这场戏逻辑就很差，沈飞鸿搬到养老院理由也很牵强），给出两位女主更多个人叙事空间，对两人之间感情的变化描写细腻些，把握住荒诞与悲伤的交叉结合，不往“喜剧”上硬凑（导演真的很不懂幽默）；如果宋佳拾起以往表演的沉重与悲伤，不追求“轻盈、快乐与粗俗”（泼辣跟粗俗是不同的），这可能是个平淡、悲伤带有黑色幽默的好公路片。

当然影片也有拍得好的地方，这部电影在泉州取景，导演拍摄的镜头不错，泉州的大海、美食、烟花、民俗等场景拍得很漂亮（虽然没能跟影片叙述紧密联系起来）。

最大的亮点是婆婆的扮演者赵淑珍，把老年人的俏皮、换尿不湿的尴尬、面对生死的豁达、对儿媳的愧疚都表演得很好。

最失望的是宋佳，如果说拍摄好东西时还会每天给邵艺辉发信息问她自己演得怎么样，对表演抱有怀疑，这部片子是放飞自我了，其实从她之前的采访也能看出来，她想表演一些轻盈的角色，但是李鱼这个角色显然没有把握好，有些动作过于“粗俗”了（在殡仪馆被污蔑克夫克子后用打嗝表示漫不经心，我真是接受无能），对以前擅长的“悲伤”也表演得不够让人信服，这场荒诞喜剧的表演跑偏了。

不过我还是会期待宋佳以后的表演，她是个会思考、不断更新自己的人，而且《风雨云》《山花》《好东西》里的表演已经说明她是个优秀的演员，《轻于鸿毛》口碑和票房的不尽人意，不会一棍子打趴她，会带给她反思以及之后演绎的经验。

我相信并期待着她以后的表演。

小宋佳在这部《轻如鸿毛》里的扮相太飒了！

红色皮夹克，黑色牛仔裤，鼻梁上随意的挂着副墨镜，简直是中国版安吉丽娜朱迪。

在简中具备这种气质的女演员小宋佳几乎是独一份。

要知道这种气质演是演不出来的，她的内核一定是一颗强大而自由的心灵。

而这样心灵在我们的文化里本身是极其稀缺的。

小宋佳大概是从《风雨云》开始就渐渐爆发能量，直到去年的电影《好东西》基本已经确定了简中世界女权系大女主稳固地位。

这部《轻如鸿毛》显然就是为这样的小宋佳量身定制的。

女权在她这里不是喋喋不休的说教，或响亮的口号，而是由内而外散发的强大气场产生的迷人感召力。

遗憾的是这部电影，离开小宋佳的表演几乎一无是处。

电影显然是受到《末路狂花的》影响，想写一部两个中国女人的公路电影。

但是却摆脱不掉虚假的温情脉脉的创作惯性。

这直接导致电影的情节不温不火，滑向了春晚小品式的虚假和谐。

小宋佳用她强大表演能力使那些水的不能再水的台词具备了一定的可看性。

不敢想象这样的剧本如果随便换个人演，将会是何等的灾难。

剧情上，佟丽娅和宋佳二人从第一次见面开始就含情脉脉，心心相惜，观众根本就不会相信她们俩会反目成仇。

因此后面她俩因为房子和婆婆的争吵，看似是戏剧冲突，实则对观众完全无效。

影片主线是两个女人的救赎之旅，但是两个女人根本就没有遇到任何像样的危机事件。

佟丽娅是被追债，宋佳是被官府刁难。

但这两个危机事件导演显然不敢往下深入探讨，因此后半段就完全不提了。

接下来就开始讨论婆婆的身份问题。

那也行，老人害怕火葬，家人就帮其消除了户籍，以便可以偷偷土葬。

探讨户籍制和殡葬制度这个方向虽然已经和主线故事没啥关系了，但也可以讨论。

结果呢？

两个女人随随便便就把老人的遗体从医院偷了出来，然后往山上一埋就完事了。

接着就开始给观众灌鸡汤，然后就包饺子过大年。

好好的一个《末路狂花》的骨架，硬生生拍成了春晚小品。

这个故事如果让我来写，女一号还是小宋佳，女二号我会选王子文，因为这个角色必须是看似柔软，内心却住着一头野兽。

两个女主的年龄设置可以拉大一些，一个四十多，一个二十出头。

婆婆的角色可以让惠英红老师来演。

这样就形成老中青三代女性的觉醒之传承。

两个女人作为一个男人的两任妻子，因为男人的死而走到一起。

开始因为争夺男人的遗产而相互敌对。

但渐渐的现任妻子王子文因为男人留下的债务而走投无路，险些被卖去缅北。

前妻宋佳的养老院也被有关部门因资质不全而要求停业，其实呢，是领导儿子求爱不得因爱生恨，打击报复。

因此两个绝望的女人走到了一起，她们用全部的钱买了一辆大巴车，带着一车的老人一路向西，从此踏上了追求自由和解脱的旅程。

旅途中平时沉默不语的婆婆惠英红开始发挥作用，她年轻时有在南阳闯荡的经历。

开始成为两个女性觉醒的导师。

这一路她们经历了追捕、抢劫、疾病和生死，做了很多这辈子想都不敢想的事，比如飙车、吃霸王餐、挑衅叔叔、暴打小流氓甚至杀人。

随着旅程深入，她们渐渐弹尽粮绝，老人也一个一个离世，她们埋葬了一个又一个去世的老人。

但老人们都因为可以死在路上而非常的开心和幸福。

最后婆婆也离开人世，她们终于明白，这个世界不是为她们的而存在的，这个世界也无法容忍两个女人的自由和不羁。

最后她们开着那辆残破的大巴，拉着婆婆的遗体，三人一起朝着前来追捕她们的人冲了过去，一直冲过人群和车流，面带微笑疯狂的冲下了悬崖，选择和这个世界对抗到底。

看完这部电影，想起了王小波说过的一段话： 我来这个世界，不是为了繁衍后代的，而是来看花怎么开，水怎么流，太阳怎么升起，夕阳何时落下，我活在世上，无非想要明白些道理，遇见些有趣的事，生命是一场偶然，我在其中寻找因果。

一件红夹克，一件蓝风衣。

一辆小面包车，一辆小电驴。

一个泼辣直爽，活像个天不怕地不怕的大姐头，一个礼貌文静，活像个气势柔弱的女文青。

因为一个突然翘辫子的男人，两个本八竿子打不到一块的女人有了交集。

“苹果”和“鱼”，马路上不碰不相识，一起奔赴殡仪馆，一聊开来，原来一个是前妻，一个是现任。

这片还真拍出一种轻盈、无常的生活流式的感觉，没有意料之外的戏剧冲突，没有哭天喊地的煽情戏码，也没有不忍直视的狗血剧情。

就是讲述了两个女人因为一场变故而彼此帮助与影响的人生境遇，虽然也有一些看似无厘头的荒诞剧情穿插，例如给尸体穿衣服和偷尸，看上去有点啼笑皆非，但两人的互动真的很有爱，也能感受到她们坚强的一面。

两个女生的性格截然不同却又互补，很有火花。

看得出来导演也有意利用色彩感知来作为意指明显的情感符号，从头到尾一个是热烈激动的红色系，而一个是冷静温婉的蓝色系，透过分屏的角色划分和剪辑，以及场景的打灯和装饰，这两种颜色从未离开过观众的视线，并持续加以强调和突出，来重点区分两个女人的形象印象与性格特征。

李鱼有种直率帅气的江湖气，说话直来直往，就像打机关枪一样，咄咄逼人的一票讨债人也不是她的对手，进别墅救沈飞鸿的一段，叽里呱啦把对方唬得一愣一愣的，几句话就能碾压对方的气势；二话不说就是干，踹门吵架全都不在话下。

而沈飞鸿则礼貌温和讲道理，不会无理取闹，也绝不敢造次，在李鱼的带领下，内心的“我”才被逐步唤醒。

选角很讨喜，宋佳和佟丽娅搭档在一起很养眼，反差萌，李鱼看似坚强干练，其实她也有她的痛苦和脆弱，儿子突然离世的阴影，周遭人的丧门星言论，还得面对经营养老院的各种压力，但她从不在人前表现，委屈总往肚子里咽，在她强硬的外表下，其实有着一颗特别细心和柔软的心，从她对沈飞鸿的帮助，以及照顾老人的细节上就能看出来。

沈飞鸿是柔弱外表下潜藏着刚毅。

她从未真正的做自己，从小就被父母强迫学自己不喜欢的钢琴，结了婚也只是活在丈夫的光环下，自己的作品被人抄袭也不敢站出来。

直到她和李鱼争养老院的产权，是她第一次主动争取自己的利益，才渐渐唤醒了内心深处的自己，去面对、去争取甚至去对峙，而不是一直做一个缩在墙边手脚颤抖精神恍悟的小白兔。

很喜欢片中的婆婆，想起了“难得糊涂”，其实她心里明白得很——笑笑，没啥难事是过不去的。

谁都不容易，人很难做到云淡风轻，还得看心态。

这片重点体现了两个点，无常和影响，片中有三次突如其来的死亡(包括李鱼的儿子），第一次是那个李鱼口中怯弱爱装的前夫以及把沈飞鸿蒙在鼓里的丈夫，抛下一切做了个甩手掌柜，没有尽责任也没有尽孝道，自己决绝的一了百了了，却把痛苦和烦恼留给了别人。

另外一个就是婆婆的去世。

为了验证身份，李鱼和沈飞鸿带着婆婆回了老家，一路上三个人的关系也得到了更紧密的提升，却不料中途婆婆却意外走了，最终也算是落叶归根。

片中母子的接连去世，而且都算是意外，验证了那句老话：明天和意外真不知道哪个会先来。

人生的变故很多时候会促使个人看法和观念的改变，或许突然就想通了、活明白了，跨过生死的坎，没啥大不了的，也就没什么好过于强求或好怕的了。

想起之前婆婆仅有的几句台词，有时候其实就是一两句话，便能温暖和感化一个人，即便是一句关怀和问候都是难得的温情，记得婆婆分别对李鱼和沈飞鸿说的“辛苦你了”和“委屈你了”，看似轻描淡写，实则表达了一种东方式的含蓄之情，这几个字就足够说明了彼此间的心意和情感。

还有沈飞鸿念的那封特别有代入感的遗书，言辞恳切，真有种让人信以为真的感觉，满满的心意亦不必多言。

坟头的苹果和墓碑上的鱼是本片的点睛之笔，两个本没啥交集的女人在彼此身上找到了安慰和动力，最终相互救赎与成全，从人生的变故中解脱了出来，没有沉溺于悲痛，也没有怨天尤人，而是真正成为了自己。

近些年来，在影视剧中独立自主的女性力量鼓舞了很多人，事实证明女性也能撑起一片天，也有精彩的故事和关系值得被述说、被看到。

最后以加缪的一句话作为总结：把自己活成答案，而不是问题。

共勉。

看完之后，我只能说宋佳在“离异女性”这种邪修赛道上真是含金量越来越高了。

01 宋佳系三部曲最近2年正好有一个宋佳三部曲，分别是《祝你幸福》《好东西》和《轻于鸿毛》，而且剧情正好可以形成某种平行世界的印迹：《祝你幸福》是孩子事故夫妻离婚；《好东西》是孩子健在丈夫背景；《轻于鸿毛》是孩子事故丈夫去世。

嗯，男性角色确实是宋佳系电影里越来越远了，甚至这次不是说名字没有了，而是说但这并不是说男性在故事里的作用越来越单薄，而是说变得越来越多元。

《祝你幸福》里，罗宇（肖央）真的就是那种特别传统的丈夫，而且感觉得到是强烈的中年男性生存危机；《好东西》里，前夫哥（赵又廷）是比较自我女性主义词条的那种，但他叫什么名字我们都不知道；在《轻于鸿毛》里名字是找回来了，叫钟实，但只剩下一个剪影了，应该不需要人饰演了吧。

但你会看到三种不同风格的男性角色，钟实其实是一个很忠实于自我感情的人，你说他是不是渣呢？

也不能算是，毕竟横亘在夫妻的情感心结还是落水死掉的孩子，谁说男性就不能直面自己痛失幼子的情感呢？

所以他选择了离婚，是真的不能承担这份责任，后来又结婚，再选择在某个看起来毫无征兆的夜晚跳海，让现任陈飞鸿完全摸不着头脑。

其实这就是一个中年男性已经被自我罪感折磨到无法生活下去之后的自然选择。

虽然他全程没有出演，甚至都没有给回忆互动镜头（我就是在说《坠落的审判》，如果没有丈夫那些回忆镜头说不定更有意思），但观众能感觉到这位[钟实]在这些年的情绪痛苦。

不过在故事情感基调上，确实是越来越轻盈，尤其是宋佳饰演的前妻从一开始的深陷悲痛，到后来的自我抗压，再到这部《轻于鸿毛》的充满能量，真的是就很铁的那种感觉。

这里其实也有三个不同时期里，在处理女性面对夫妻生活、丧失亲子这样的中年问题下的思潮转变。

《祝你幸福》里真的就是很执念，而且就是走不出来，就是每个人都特别轴的那种感觉。

这部电影虽然是2024年上的，但备案是2014年，拍又是在2022年前后，就给人一种很强烈的被困在某地无法逃离的感觉，这其实就是疫情封控带来的精神耗竭嘛。

《好东西》是2024年3月拍的，基本上就是反应2023年人的精神状态，是一种很轻快的风格，而且仿佛是可以把附近的生活困境暂时悬置的方式——这当然也是当时《好东西》被诟病的地方之一，就说王铁梅这个生活环境，那再怎么说也应该是上海的中产往上走了嘛。

《轻于鸿毛》是2024年11月拍的，对，就正好是《好东西》热播的那段时间开机，很难说周铨在导演的过程中没有受到邵艺辉这种“轻派女性主义”风格的影响。

我用这个词就是想说《出走的决心》是那种“重派女性主义”风格，她逃离困境的方式不是靠化解，而是靠对抗才得来的。

而这种风格影响下的《好东西》又重新回归到讨论生活日常问题之中去了，去直面那些不能回避的沉重主题，毕竟在这部电影里，男性已经通过死亡回避了。

02 《轻于鸿毛》与女性主义风格那么我们就说回这个《轻于鸿毛》，给我一种非常明显的、刻意在贝克德尔测试（Bechdel Test）上跳舞的感觉：电影里是不是有两个主要女性，那当然了！

电影里是不是几乎都是在对话，那当然了！

电影里是不是没有围绕男性谈话，那当然不是了！

那问题就来了，你这部《轻于鸿毛》算不算女性主义电影呢？

答案竟然是：当然是女性主义了。

李鱼遇到的，更多是那种在男性角色位失缺之后的，自己主动承担其的存在，没有谁逼迫她成为这个身份位置，甚至她有足够的道德优势不去管这些事，包括照顾自己的婆婆。

但她就是活得特别洒脱，整个人是非常猛劲儿的感觉。

这不只是在对陈飞鸿来说，而是在对所有人都是这样。

电影里有一段她在菜市场买菜，为的就是给养老院准备每日食宿，用的是快剪镜头，她和这菜市场交流真的是很轻松愉快。

这段当然很平常了，但后面真的是越来越虎。

像是她为了解决陈飞鸿被一堆男人来大别墅闹事讨债的活儿，直接就把没用完的花圈给支起来了，看起来是在骂陈飞鸿，其实就是在通过这种演的方式帮她脱离困境。

像是后面找快递这个事，虽说底是很深金（谁知道这是发票不是遗书呢）但整个过程真的是干净利落，面对像车轱辘话一样回复的快递点长，就是直接莽就完事了。

还有面对来检查的杨科长，一盆面粉就过去了，就怎么说呢，换别人来演就觉得很用力过猛，但换宋佳来演这个寸劲就正好在这儿。

所以她说自己是冷血，但并不是这样，她是一个非常E的人，而且她可以快速恢复能量，继续投入与生活的战斗。

陈飞鸿就真的很I了，早期都觉得她“这么软弱怎么活到现在的”，面对各种纷至沓来的问题，她真的很手足无措，她擅长静下来，却不擅长燥起来。

所以陈飞鸿解决麻烦基本都是靠各种让人静下来的方式。

像是在面对突然的资格检查，她就能快速调动老年人一起唱歌，她来弹钢琴。

像是在面对需要让女老板给她道歉的时候，她就是去很安静的要了一个道歉。

不过这二位同行在路上的根本原因还是要去证明那个房子遗产的归属权问题。

当然不只是李鱼、陈飞鸿，还有一个老太太李海琴，这也是个神人。

如果说轻派女性主义角色里没有老年人，或者换句话说老年人被迫成为那种重派女性主义角色的话，那李海琴就是填补了这份空白。

她话不多，但是特别有想法。

看起来她好像是80岁没有戴耳塞就听不见，但我觉得其实她是隐隐约约能听到一些的，不至于全程蒙在鼓中。

而且老太太注销户口本和身份证，然后还给自己立了个碑。

这其实也就算了，因为可以理解火葬改土葬嘛，看来也是一个历史遗留问题，但是自己看着自己立的碑，看着自己的坟，并且还要躺在上面试一试就确实是蛮后现代的哈。

别的不说，我觉得这老太太的家人后辈一个个都是老六。

一个大叔负责雕刻佛像，一个小哥负责开成人用品店，在老太太的劝解下，互相称对方哥们，你就说神不神。

当然，由她牵连出来的包括整个养老院里失独老人问题，也是我们即将要面对的银发生存问题，毕竟老龄化真的是越来越严重。

是不是最后只能够生活在养老院中变成一个更加老龄化的无缘社会呢？

这就不太清楚了。

03 真的有95%的荒诞和5%的公路电影这个故事确实是95%的荒诞，最荒诞的莫过于七夕节看提前点映，也不知道我是怎么想的。

虽然七夕不是情人节，但是有很多情侣会进电影院，就希望看点小小的甜甜的爱情故事。

结果看到的是什么呢？

老公跳海死了，儿子没了，前任和现任在公路电影的共处中处成了好闺蜜，而且我觉得她们俩不结婚真的很难收场。

得亏真正上映的时间不是在七夕节，要不然真的直接一个票房滑铁卢就下来了。

当初《祝你幸福》就是这么玩的，最后玩脱了。

我承认这部电影很好，讨论的问题很深刻，很沉重，而且在三条故事主线（律师、老头、医生）中来回穿梭，交叉叙事非常紧密，但是千好万好，你选择在中秋节上，这不就是故意挨骂吗？

电影本身还是很荒诞的，但又是很荒诞喜剧的风格，尤其是空场所的设置。

我们其实可以看到三个完全不同的空场所。

小院子。

电影一开始就是两位在争夺这个小院子的所有权，也就是说这个小院子本身就处在一个所属权不清晰的情况下，它陷入了一团迷雾——包括这个院子所代表的钟实，他的过去经历都是各种生活碎片，你不知道他为什么会跳海，不知道他在两人之间为什么情况反差会那么大，也不知道他的性格到底是什么。

或者甚至我们可以用马克费舍的理论，空屋子本身就是最容易闹鬼的，因为空屋子就是“永恒禁忌的存在”。

而最后我们从两个人不同的回忆中再慢慢拼凑起来钟实跳海的真相。

黄色汽车。

这当然是一部公路电影，所以她们会开着黄色的小车穿梭在各种道路上。

不仅有俯瞰镜头，同时还有跟随的驾驶舱镜头。

不管是李鱼还是陈飞鸿，她们驾驶这辆黄色小车就是将不可动的房屋置换成了可动的移动空间。

我之前在写《好东西》专栏的时候就买了很多女性主义的书，里面谈到一个非常有趣的概念：说男性主义更像是某种固定的不动产，如果我们用空间隐喻的话——在这种语境下，我们会得到非常明显的二元结构叙事，所以女尊/拳主义不是女性主义，他们依然是父权制话语下的衍生物。

什么是女性主义呢？

流动性，抛弃二元结构。

说的就是这辆黄色汽车嘛。

在开这辆黄色汽车遇到的人和事都充满着非常强烈的流动感。

不管是她们在拼桌吃饭的时候遇到那个要结婚的小哥，展开了一段很短的，又像辩论又像脱口秀似的对话。

还是一路开，开到了成人之美那家用品店。

当时都跟我惊到了，这就是你们的终点吗？

我的天哪。

又或者是李海燕所看到的自己的墓碑，她自己其实也是一个身份的空场所。

如果肉身依然存活在这个世界上，但是能证明自己身份的文件又被自己主动注销了，从这份存在会变成什么样呢？

船。

这个意象确实非常明显，我一开始也不太清楚是怎么回事。

因为船出现的实在是太多了，不管是在别墅里面的挂画，还是在院子里面的壁画，还是他们在院子楼上那个已经看起来锈迹斑斑的航船上。

而且整个市的名称是水市，这就意味着人们生活的这个空间其实可以被看作是一片海洋，在海洋上的船可以被看作是生命彼此的依靠——海洋、水、船都是流动性的，也是女性主义所倡导的一种流动性体验。

后来我明白了，船到底意味着什么。

如果他是一个鬼片，船本身就会成为召灵的最佳媒介，因为这是孩子无法实现的夙愿，怎么看都觉得非常惋惜。

而且如果要说整个故事存在一个从未露面的大他者，按照拉康的精神分析法来解读的话，那么大他者不是已经跳海的父亲，而是这个连面都没有见过，连背影都没有的孩子。

而最后的神来之笔，虽然对剧情没有影响，那就是“李鱼”的名字，她的真名是“李榆”，榆树的榆。

我一直以为她是在水中游荡，因为是一条鱼，因为自己就是自己的船，但是没有想到是在对话之中被简称了，这是名称的错认但是也是这份错认，让她发现了陈飞鸿写的遗嘱是代丈夫立言的，其实想说的是自己的心里话。

所谓“轻于鸿毛”，这个“于”该不会就是另一个错认吧，那这CP名都有了，就叫“轻鱼鸿毛”组合呗。

以上。

轻盈并不代表叙事要轻轻盈不是浮于表面一个那么戏剧性、那么有矛盾点的设定而且还有那么好的演员阵容助阵 居然还可以被拍的那么无聊我甚至都怀疑制作根本就没走心甚至有一个笑点 预告中都剪得有开头有结尾 在影片里却把前面剪掉只留了后面 弄得好不容易有个好点的包袱也被剪的稀碎配乐也是莫名其妙 泉州古典文化那么浓郁的夜景 你给我配英语流行 两人衣服颜色交换来凸显出性格交换的点也没好好呈现出对于一个关注双女主之间互动的电影 人物出现的有点过多且不深刻 笔墨分散 想什么都来一点结果什么都没弄好 有自我和解有女性互助有新旧观念和解 但都没讲好没深入两位主角人物主要矛盾有但两人关系却又没有明确的爆发和具有强说服力的转折点把自我和解和女性友谊都写的太轻佻 人物自我或与他人和解后 人物豁然开朗 把从前觉得重于泰山的事情看得轻于鸿毛是正确和理所当然的但剧情里两人的友谊发展、自我释然的过程是绝对不能是用浮于表面、轻于鸿毛一样感觉叙述的最后回过头来还是要问 这到底是制作者的失败？

还是男性对女性友谊了解具有先天性别屏障而注定的失败？

那么再延伸一点，两性之间是否真的具有先天性无法打破的理解屏障？

男性注定无法完全理解女性、同样女性注定无法完全理解男性？

但最最后我觉得还是不需那么悲观 毕竟男性和女性说破天了都是人类 男性叙事下也有如同本电影编剧作品《北方一片苍茫》里那样坚韧清醒的女性 女性叙事下也从未缺过坚毅有担当的男性美和优良品性是人类不分性别都可看到和欣赏的所以只好希望某些创作者能够再认真一点、真诚一点、走心一点 放下心里所谓吃红利的心 把作品角色当成真正的人而优于所谓性别特征来塑造 不要用“女性就该这样”“男性就该这样”的臆想和刻板来捆绑自己或是观众群体也不要用这份自大来臆想当你真的爱上自己的角色、真诚对待自己的角色时 才有资本期待观众爱上你的作品原创内容声明

李鱼的人设与《好东西》里的铁梅雷同，粗中有细，李鱼飞鸿的组合也与铁梅茉莉类似，有生别样的情愫；而李鱼与钟实离婚的桥段又与《祝你幸福！

》相撞。

《轻于鸿毛》内核确有前卫女性价值观，也涵盖生死、自我等人生议题，同时以幽默解构女性在婚姻里化为物件、悉听尊便、失去喜好等悲剧的严肃，也强调以善念解孤愁的积极面难，最终落回女性互助。

比《好东西》温和，但也难免金句的直接生硬输出。

可电影除了导演演员摄影没人认真干活，配乐垮得惊动天神，把泉州都配成加州了。

剪辑也一塌糊涂，意义不明的蒙太奇想蹭口女同饭，剧情的流动七拐八绕看得很费劲。

成人店的戏好，可支离破碎的剪辑把原本深刻的原生家庭问题轻飘飘过了，虽然切题，但观众难接受。

编剧也要背大锅，思想明朗，执行粗糙，养老院突查与张维伊尬穿了。

期待宋佳与丫丫再搭！

轻于鸿毛 (2025)6.32025 / 中国大陆 / 剧情 / 周铨 / 宋佳 佟丽娅

观看场次：2025/8/30 “七夕点映口碑场”

我看的“口碑”场，所以骂人几率会降到很低，你们懂我意思吧故事背景是一个原本与前妻一同在印刷厂打拼的懦夫“钟实”，在厂倒闭后想要逃离原本的生活，口头答应将房产留给前妻之后，到了美术馆工作。

他借钱开发项目，却再次项目失败，留下一大堆债务和麻烦给现任的妻子。

上面这些都是通过剧情推出来的，这个在海报上留下一小个长外套背影的男人，在剧情里也只有背影。

宋佳的角色“李鱼”类似于平行宇宙王铁梅，“李鱼”是一个更加“市井泼妇”（非贬义）的版本，她恐惧示弱，她是义气仔女。

“李鱼”在离婚后开着养老院，赡养着前夫“不存在的”妈妈。

而妈妈、“李鱼”和小侄女“毛豆”，像是三段女性逐渐上升的阶梯。

香烛店老板娘和妈妈反复念叨的“丧门星、害人精、一辈子孤苦伶仃”，其实并不是对“李鱼”的指责和诅咒，而是社会长久规训产生的刻板行为。

没有法律程序、只有漫天神佛作证的“口头过户”，也佐证了她的成长环境。

“李鱼”是全片塑造最立体的角色。

佟丽娅的角色“沈飞鸿”的塑造方式不一样，她的定点似乎总是和另一个人挂钩。

她不断通过跟其他人的边界发生碰撞，去进行对自己个体边界感的拓展和体认。

从模仿“钟实喜欢的”“崇尚自然的”罗斯科到记录自己人生的写实肖像，再到带领养老院众人释放天性的泼墨，尽管她的过往人生依旧笼罩在迷雾中，可那幅顺着“李鱼”“乱动”继续画下来的无脸肖像又何尝不是一种释然。

离经叛道去开“情趣用品店”的“前夫堂兄弟之子”与父亲和解，以及讨薪失败被迫离职的快递员，也是种别样的边缘人关怀。

就拿前者来说，大半辈子笃信民间信仰，专研雕琢佛教造像的父亲，或许还是没办法理解儿子刻板又僵硬的服务话术，以及与传统“造型艺术”似有重合却又相去甚远的出售产品，但敞开心扉的《我只在乎你》还是非常好的相拥契机。

公路片的环节和光效相当赛博朋克的游神场景，在各种意义上对我的眼睛很友好。

PS：我隐藏了几处重大剧情转折，希望诸君观看时也会“尽管猜到但还是有所触动”。

说几个需要事后思量的情节：“李鱼”同“沈飞鸿”解释为什么帮她，用调侃的语气说了“Girls help girls”，与她剧情前期的角色定位有明显出入，我想可以解释为她弟阿飞跟她推销互联网概念给她念叨的。

公路片环节吃饭拼桌，有遇到一个“被未婚妻赶出来”（？

）的奇怪男子，该男子莫名其妙与三人组交谈，并碰撞了各自关于婚恋问题的看法。

这段实在是比较莫名其妙，我看完就脑内自主屏蔽了。

“沈飞鸿”在大量时间画画的情况下还会弹钢琴，我一开始觉得有点悬浮。

只是考虑到她“迎接检查”时她演奏的乐曲，更接近于“献礼演出曲目”，只集中练过这首，所以还有肌肉记忆倒也不算怪。

后面朋友表示，兴趣班一般会一报好几个，练习时间还是能排上的，我想想倒也有些道理。

片尾彩蛋是回忆插叙，正片已经给出了一年后俩人快乐的共同生活。

我查了《刑法》发现轻判的话是有机会一年内回归正常生活的。

至少在故事里有一对好姐妹获得了社畜童话的幸福结尾。

姑且也还是有一点法律依据的