捕风追影

2007年，银河映像有一部《跟踪》，和这部《捕风追影》题材非常像，并且最终的嫌犯都由梁家辉扮演。

不知道梁家辉在片场有没有想起过曾经和任达华对戏的场景，狰狞的面孔甚至会勾起我对“大D“的回忆。

当然，梁家辉这种悍匪的豪情在《追龙》里早已体现，几部电影的休止符在最后一次逃离的时候就该打上了，但可能过不了审吧。

记得当年徐子珊因为《跟踪》的表现被痛批过吧，但显然她还是比张子枫更像搜捕队培养出来的探员。

那时候和现在没什么分别的嫌犯

《跟踪》的镜头语言写实很多

甚至狗头的称呼都是一致的现在一部电影会做太多加法，打戏非常精彩好看，有些段落的设计是实实在在的炫技，这些演员应该都是成家班的吧，我还没有了解。

张子枫的几场戏也是精心设计的，她这一点算是打出来了，比文戏完成得好。

我看的成龙的影片不算多，但是他个人打斗戏独有的行云流水感我感受到了，拿起长棍，拿起毛巾，那确实是行家。

和耍刀的梁家辉还是不太一致。

我个人觉得最好看的是梁家辉大战斧头帮的那场打戏，其实这是非常符合嫌犯人设的，一个特种兵，确实需要过硬的身体素质和如此强悍的实战能力。

有一瞬间想打电话告诉史泰龙这里有敢死队需要的新生力量，可以当香港队长了，几年前谢霆锋耍蝴蝶刀的打戏远远不如这一段给人的震撼和癫狂，确实是孤狼。

他和此沙演的哥哥角色都撑起了slogan:要把事情做对，这和做对的事不太一致。

显然，成龙的教法就是要做对的事了。

插一句就是，我非常能共情成龙对自己塑造的“警察“形象的感情。

不过这么多元素就会让故事的主线不那么聚焦，也变得冗长。

四个疑犯高楼降落伞跳下的时候，成龙自己会想到当年吴彦祖和谢霆锋的《新警察故事》吧?

我一看到这么酷炫的四人组就回忆起来了。

此沙和梁家辉剃须那场文戏跟《九龙城寨》就是同一个场景和打光吧。

张子枫和成龙上了天台，这个场景看过《无间道》都明白，到底什么话有必要在这里说呢?幸亏只是通知大家有第二部，不是告诉我们成龙是IMF香港分部负责人要联系李美琪帮阿汤哥拿下这一局。

做了太多太多的加法，就导致影片不够干脆利落，就导致电影没有自己独特的风格，也让剧情太过杂乱。

但我相信，这个片子的受众应该是和我一样，对于动作片看的比较多的人，我看到致敬能会心一笑，也能够容忍一些实在于理不合的动作设计，剧情在我这里可以为打戏让步，我可以为本片买单。

谢谢这部影片，让我相信国产动作片还是很有希望的。

动作片并不会随着信息技术而落幕的。

(所有图片都源于豆瓣。

)

2025年8月9日，71岁的成龙获得瑞士洛迦诺电影节终身成就奖。

全场起立鼓掌。

这一刻，距离他第一次闯荡好莱坞已经过去了45年。

他的新电影《捕风追影》也即将在8月15日上映。

影片点映以来口碑大爆，被誉为成龙十年来最佳作品。

从寂寂无名的替身演员，到亚洲最红的动作明星。

从好莱坞一线巨星，到屡屡扑街的票房毒药。

成龙的好莱坞电影之路也像一部动作大片一样跌宕起伏。

01首次进军好莱坞的挫败上世纪80年代初，成龙就凭借《蛇形刁手》和《醉拳》等片，在香港影坛如日中天。

他开创性的把功夫与喜剧完美融合，形成了独特的动作喜剧风格。

六七十年代，李小龙的功夫电影席卷好莱坞。

1973年李小龙去世以后，好莱坞一直在寻找下一位东方功夫巨星。

于是嘉禾公司在1980年安排成龙前往好莱坞拍摄《杀手壕》。

影片导演罗伯特·高洛斯正是李小龙的《龙争虎斗》和《死亡游戏》的导演，片方想要复制李小龙成功的意图非常明显。

然而结果让所有人大失所望，糟糕的剧本让成龙的功夫完全没有发挥空间。

北美票房仅有800万美元，口碑也很糟糕，评论界一片差评。

现在的豆瓣也只有6.0分，IMDb则是5.7分。

成龙很不甘心，又主演了《威龙猛探》（1985）。

还在两部《炮弹飞车》（1981）和《炮弹飞车2》（1984）中客串出演。

几部电影都票房惨淡，成龙的表现也没有在美国激起什么水花。

他深刻的感受到好莱坞对亚洲演员的刻板印象。

不是面无表情的打架机器，就是滑稽可笑的配角小丑。

在好莱坞的限制下，他无法施展自己标志性的动作设计和喜剧天赋。

他有点心灰意冷，但还是回到香港继续发展。

这段时间里，他出演了自己职业生涯中最好的几部电影。

1983年的《A计划》和1985年的《警察故事》都开发成了系列电影。

他们共同定义了今后的成龙电影。

02杀进好莱坞由唐季礼执导，成龙主演的《警察故事3：超级警察》（1992）延续了“警察故事”系列的成功。

在唐季礼的力劝下，成龙同意拍摄一部面向国际市场的动作大片。

影片故事发生在纽约的布朗克斯，是纽约最混乱的地区。

他饰演的马汉强去美国看望骠叔，却意外与当地黑手党产生冲突。

《红番区》成本是750万美元，在当年绝对是大制作。

影片在北美1794家影院大规模上映，首周末就以985万美元拿下了周票房冠军。

最终票房3239万美元，打破了非好莱坞电影的票房纪录。

这个记录直到2000年才被另一部华语电影《卧虎藏龙》打破。

《红番区》最让人印象深刻的一幕是成龙从一栋公寓飞跃到对面阳台上的特技。

没有威亚，没有特效。

这个镜头广为人知，已成经典。

成龙在采访中还聊到，斯皮尔伯格曾经问过这场戏的拍摄细节。

汤姆·克鲁斯在《碟中谍6》中也有楼顶飞跃的场景。

如果没有《红番区》的成功，成龙可能永远无法走进好莱坞。

无论怎么形容影片的重要性都不为过。

自此，好莱坞也对华语动作电影有了全新的认识，开始聘请香港动作指导和动作明星。

李连杰、甄子丹、袁和平等香港动作片的中流砥柱都是在这以后纷纷进军好莱坞。

03巅峰时刻成龙获得了梦寐以求的创作自由。

他得以将自己的动作喜剧风格完整保留。

1998年，《尖峰时刻》横空出世。

3300万美元的预算不是很高，却在全球狂澜2.45亿美元，成为当年最大黑马。

成龙也凭借这个系列在好莱坞站稳了脚跟。

他在片中与黑人演员克里斯·塔克产生了奇妙的化学反应，一个是语言上的幽默，一个是肢体上的幽默。

两人的文化冲突充满笑点，又在喋喋不休中建立友谊。

这种剧作模式被后来众多好莱坞“搭档电影”借鉴。

2000年的《上海正午》是成龙在好莱坞的另一部代表作。

他饰演来自清朝的大内侍卫，为了寻找刘玉玲饰演的公主来到美国。

还与同样碎嘴的欧文·威尔逊饰演的美国牛仔组成搭档。

影片5500万成本，取得9900万全球票房，票房不算成功，但电影还不错。

2001年的《尖峰时刻2》再次取得票房成功，全球票房达到3.47亿。

成龙也拿到了1500万美元片酬+全球票房分成的一线巨星待遇。

此后他又在几部电影里尝试了不同类型的电影和风格。

《神奇燕尾服》（2002）是融合了科幻元素的动作片。

《功夫之王》（2008）则实现了他与李连杰同框对决的历史性时刻。

虽然这些电影比起他巅峰时期都算不上好看，但至少都取得了不错的经济回报。

这十几年的巅峰期也让成龙的拼命特技成为好莱坞传奇。

与依靠特效和替身的好莱坞不同，他坚持完成大部分高难度特技。

全身多次受伤，甚至被保险公司列入黑名单。

04危机逼近2004年，成龙遭遇了好莱坞职业生涯的滑铁卢。

耗资1.1亿美元制作的《环游地球80天》北美票房仅有2400万美元，全球票房也仅有7200万。

一夜之间，所有的片约都消失了。

这次惨烈的票房灾难几乎终结了他的好莱坞生涯。

找上来的项目不是《尖峰时刻3》这种续集项目，就是《邻家特工》之类的中等成本作品。

他不得不把工作重心再次转回亚洲，等待东山再起。

这期间只有几部好莱坞电影值得一提。

《尖峰时刻3》（2007）以1.4亿美元的预算，仅取得2.58亿全球票房，回到了第一部的票房成绩。

也因为投资回报率持续走低，《尖峰时刻4》直到现在还未问世。

2008年开始，他在《功夫熊猫》系列中为猴子师傅配音。

《功夫梦》（2010）跟后来的《重返地球》一样，都是威尔·史密斯硬捧儿子贾登·史密斯的项目。

不同的是，《功夫梦》的剧本还算扎实，创下了3.6亿美元的票房成绩。

《英伦对决》（2017）里，他尝试转型严肃表演，获得不错口碑的同时，拿下了1.45亿美元的票房。

05英雄迟暮2010年后，成龙把重心转回亚洲市场，但作品反响参差不齐。

《警察故事2013》《功夫瑜伽》《神探蒲松龄》《狂怒沙暴》《功夫梦2》等片总体来说都不尽人意。

《机器之血》《龙牌之谜》《传说》更是令人失望，堪称灾难。

即便是这个阶段的成龙电影，我也几乎都看过。

因为对他总有一些不切实际的期待，毕竟成龙电影曾经部部精品。

但成龙时代的落幕迟早要来。

随着年龄增长，他必然无法完成当年的危险特技。

曾经流畅的打斗不得不被简化再简化。

而现在的观众更喜欢的是《疾速追杀》式的冷峻打斗和漫威电影的奇观式夸张动作。

成龙的杂耍打斗在他们看来有点过时。

可是七十多岁高龄的他依然保持着一年两到三部电影的创作节奏，敬业精神令很多年轻演员都汗颜。

《捕风追影》（2025）可能是成龙的又一部里程碑式电影。

说是成龙十年来的最佳电影，恐怕所言非虚。

毕竟龙叔这十年而已没拍什么好电影。

但成龙的传奇无需证明，他早就是传奇的代名词了。

感官刺激被成龙、梁家辉这两位香港前辈演员拉满！

不得不说今年暑期档质量都是上级严选，真的都很不错！

😌《捕风追影》为今年暑期档又增添一新类型：动作犯罪片！

成龙式功夫片➕犯罪题材。

两位戏骨级演员成龙&梁家辉新片中饰演江湖传闻中的陈年对手。

他们正恶对抗斗智斗勇，极具爆发力的搏斗戏能让肾上腺素瞬间飙升。

影片开头节奏顺滑，由成家班组成的“狼仔团”华丽变身之下脑力眼力瞬间调动。

张子枫角色身份随着剧情深入由边缘人物逐渐切换成新团队的主力核心。

这大概是她出演过的最“拼命十三妹”的角色了吧！

用几个词形容这部片给我的印象大概是“弑父、传承、狼性、屠杀”。

在这种暴力尖锐的字眼下，影片想不暴力美学都难吧！

想特别提及最让我振奋的角色狼王傅隆生，影帝梁家辉饰演。

印象中这是我第一次在大银幕看到他如此精彩紧张由极具压迫感的角色（没有之一）有一个镜头是他身负重伤被“狼崽”算计身负刀伤得镜头，嶙峋的骨感和垂垂老矣的“孤狼”角色形象太配！

如果还有人由于问我“廉颇老矣，尚能饭否？

”我会坚定回复“很能！

”

老法拉利依旧是法拉利。

补标。

7.2/10.0 成龙十年内最佳。

前二十分钟特别特别土。

开场的变装明明可以拍的很酷，但是并没有。

可能是杨子的能力还欠火候（？

）（6.0/10.0）不知为何一看到那么大的“杨子”就想笑。

打得很猛。

成家班的动作设计很棒。

每个角色的打斗风格都不同。

没想到71的成龙还能打的这么猛。

（140分钟的片长打了56分钟。

老壶装新酒，杨子从银河映像的回收站里把跟踪的本子又拍了一遍。

除了前戏，总体很棒。

值得一看大哥这两天采访也在说这十年一直在找不同导演拍，帮助新人导演，找不同风格转型的事儿，想法绝对是好的，大哥也满腔热忱。

但是要找也要找一些靠谱些的吧，这么大年纪了，和唐季礼拍出一传说，和施瓦辛格俩老头攒出一龙牌之谜。

我滴妈，前两年大哥的片子快给我看吐了。

捕风这次要不是打戏多，扑的开（还是成家班拍的），光靠杨子，感觉难成。

前面半部，充分展现破案有勇有谋。

既展现了成龙人老心不老，也展现了张子枫饰演的何秋果一步步成熟。

梁家辉演的反派影子演技也是相当ok。

后面开始就有问题了，从成龙挨撞开始。

前面还打不过三个混混的何秋果，直接能单挑一群特种兵。

影子血条太厚了，打死那么多人，最后还炸不死。

弟弟们下线也太快了。

熙蒙一顿操作猛如虎，一看战绩0/5。

何秋果光环太重，影子对谁都是杀手，唯独对她只是掐晕。

最后还非要玩一出追捕游戏，让何秋果三两下把影子搞定。

这简直就是导演赤裸裸告诉观众，她是女主，高光是她的，谁也不要抢

从头到尾一气呵成，不搞歪门邪道，不玩烂俗煽情，毫不拖泥带水，毫不留下情面。

该打打该杀杀，新老交替打出特色，两辈交织杀得精彩。

打戏猛得堪比《九龙城寨》，新生代打星动作快而灵巧，龙叔梁叔年事虽高但能饭也。

梁家辉一把小刀精准定位一发入魂，孤儿院一战以一敌百看得人血脉偾张，他是一匹狼，冷血铁面，心狠手辣；成龙在洗衣房茶餐厅的威力不比在家具城弱，一招一式稳健有劲，他是一头犬，刚劲在表，和善在里。

同时剧情也在查案方式新旧更替上下了功夫，传统跟踪队地毯搜索虽慢但一发现目标便能高效猎捕，高科技天眼强大算力则能省去很多路线排查的麻烦，二者辩证统一。

此沙双面人演得直钩人心，但戏份偏少没能展开唠，篇幅限制让全片节奏紧凑很多，文戏少也算避短。

话说成龙和张子枫真有种龙叔和小玉的感觉了。

捕风追影 (2025)8.12025 / 中国大陆 中国香港 / 剧情 动作 犯罪 / 杨子 / 成龙 张子枫

第一个想到用成龙和张子枫类比龙叔和小玉的简直是天才。

两个人脸型都偏圆钝温润，带着天然的善意和亲近感。

此沙演梁家辉最疼爱的养子也非常合适，他们的神态和脸型同样有点相似。

恰巧这两组人物也都是我非常喜欢的演员。

成龙是大家的老朋友了。

我从90年代开始喜欢梁家辉很久了，也一直很关注张子枫的电影。

还有此沙，刚出道的时候我就关注了他微博。

所以看到这部片子第一感觉真的是选角精妙又精准。

【从妹妹到拽姐】张子枫这几年对剧本的挑选都很有自己的想法，你能感受到她的某种决心。

难以想象前几年还像“妹妹”似的年轻女演员，能在《捕风追影》里靠打戏立住了她拽姐的形象：从不符合刻板印象、不被人看得起的坐在角落的“小透明新人”，成长为跟踪队的一张“王牌”。

大花们走向中女时代，老一辈们逐渐谢幕或转型，内娱很少再见到年轻能打的女演员了。

张子枫这几年的选剧本的野心跃然于银幕之上。

退休老警察和警探小萌新，与成龙的师徒组合很有张力；另一面，从零基础的动作戏，到大银幕上被观众赞不绝口的打戏，也能看出子枫的学习能力，够野、够年轻，也够聪明，知道要调动所有身体潜能去演戏。

【老学校，新学员】剧情设计依然是教科书级别的犯罪类型片，影片开场十分钟的酒店追逃，各种大片中才能见到的易容、换装齐上阵。

编剧显然深谙"草蛇灰线"的叙事技巧，每一个看似随意的细节都在后续剧情中得到巧妙呼应。

正反对抗老带新的模式在犯罪片里并不罕见，但是《捕风追影》通过精巧的设定又玩出了新意。

Old school的侦查方法与超新技术的结合，也正对应着老一辈与新一辈的重装。

这方面的身份设置很有意思，成龙和梁家辉的角色年龄相仿：

以黄德忠（成龙饰）为首的警察一派和以傅隆生（梁家辉饰）为首的反派，各自都专业过硬，魅力十足。

而他们作为老一辈，又要面对野心勃勃的新一辈。

证明自己“彼可取而代之”是新一辈的课题；而如何在培育新人的时候不被取代，则是老一辈要面对的问题。

黄德忠是个退休老警探，本来就是被“取代”过一次的、业已谢幕的人。

而他和梁家辉的那场打戏，不仅在动作上十分精彩，也在逼仄压迫的空间下，回答了他提出的那个"尚能饭否"的问题。

傅隆生是培养狼崽子的狼王头子，尚且身处权力顶峰，犯罪手段也惊人的巧妙，但是演员本身的历练和角色偶尔佝偻的设计，和身边一群嗷嗷逮捕的帅哥小反派对比，都能让观众很快意识到，他虽已是强弩之末，但也依然獠牙锋利，狠辣不输当年。

梁家辉的反派角色，将成为近年来华语电影中最令人难忘的恶人形象之一。

克制但标志的微表情和肢体语言，塑造了一个兼具优雅与残暴的复杂反派。

他的表演带着一股不疾不徐的狠劲。

此沙的角色也是不得不提的。

一人分饰两角，但他将人物的不同性格和气质完全区分开来，除了“帅”，更多的是“狠”和“野心”。

角色的谋略会让人产生希望他成功弑父的念头。

已经看了这么多犯罪片，斯文败类型的反派还是足够让人惊艳。

罪犯怎么犯罪，警察怎么抓捕是这种类型的主要看点。

眼镜腿撬锁，苹果里装摄像头，这方面又让人学到好多新技能；轻松自然的笑点穿插在紧张刺激的追逐中，这是“龙式喜剧”的常见风味，当成龙一个人用伸缩杆将两个年轻人一个送进洗衣机、一个打趴下的时候，我好像回到了童年时租碟在带旋钮的小电视上看电影那个年纪。

除了让人称奇的警方与犯罪之间的较量，如何面对失去、什么才是亲情、AI时代下如何看待脑力和科技的关系，这些话题都很值得思考。

好看的动作片是一定要在大银幕欣赏的电影。

这部电影的精彩之处不在于某个单一元素的突出，而在于剧情、动作、表演、技术的全面均衡。

它拥抱AI时代的新鲜元素，又保留了老派警匪片的硬核气质；既有年轻演员的惊喜表现，又有老戏骨的稳定输出；有特效和视觉奇观，又有令人揪心的真实打斗。

这种平衡感，正是我放下手机走进电影院渴望看到的质感啊！

《捕风追影》或许有机会成为八月的一匹黑马，够经典、也够当代。

在不同年龄、不同气质演员的精彩演绎下，呈现出新的锐气。

新势力、新科技、新人虽然年纪尚轻、资历尚浅，但未来属于且只属于他们；既往的经验也不该被抛弃，毕竟抓住罪犯的最后一步，我们需要的不是高新技术，而是结结实实地铐上手铐。

影片用人物的态度展示了自己的态度：二元对立本来就是一场思维误区，没有“王不见王”，强者之间终有一战；不是“有你没我”，尊重旧日的骄傲，大胆投入新的探索，才是发展之道。

对于成龙是电影避雷针这事我已经用了很多年了，从十二生肖开始，一直一直，一直一直，终于，结论就是有成龙必是烂片，就算好些年前的英伦对决在线下观感对我来讲也差强人意。

但不可否认，有成龙，就能吸引我的眼光，以至于成龙电影我已经很多年没看过了，但还知道他演了什么，是所有，都有关注，期待口碑上来，买一张要，再看看成龙电影。

实话讲，这部电影的演员表，我们是没法看的，烂片组合，经典的有话题的年轻演员加香港老戏骨，甚至平台上刷到说口碑好，我也是不信的，但豆瓣开分8.1，让我很意外，照豆瓣的实际情况，成龙，很难有高分。

所以今晚把生意忙完去看了午夜场，认真讲，我不知道这电影是怎么把大杂烩炖在一起的，我看完就觉得很割裂，看的过程中又不会，节奏快的原因吧！

以前看成龙，他在内地演戏，觉得他是他，戏是戏，成龙和电影是两个东西，这部电影不会，是成龙终于老了又没老，保留了一些东西，又放下了一些东西，他是香港超级警察，是老了的超级警察，就是这样，认老，但老了也有能力。

整个片都非常港，有点像世纪末那时候的港片，搞得我怀疑导演是从20年前穿越过来拍的片子，时空倒流，爽片的味道一如从前。

那时候港片推崇的是帅气暗黑冷峻无情的反派。

有一点回到过去的恍惚。

话说，还有人记得吴京的天养生吗？

让我第一次觉得不对劲的是开头那段非常反常理又混乱但是非常吸引人的逃亡。

在闸机口，一个狼崽子一拳打在上来拦截的保安脸上，过了片刻，甚至没来得及倒下的保安瞬间又被第二个狼崽子打了一拳。

音效做的非常夸张，砰的一声。

我当时就幻痛了。

这也是老港片常有的一个情节，就是用普通人的重复境遇来反衬主角的帅气勇猛。

在经济上行期，人人都以为自己是主角，这种命运的轮回是可以当笑料的。

还有，当那个粗俗的有钱人，在损失了五亿后在警察局又摔又骂，是标准丑角的做派，我也会肉痛的想，那可是5亿啊，更何况，短短的2分钟前，这个有钱人忽然停止了骂骂咧咧，默默给搏命到额头出血的警察递了张纸巾。

影片里这样的细节很多，最动人的居然是年纪加起来有140岁的两个老头居然是真打，感佩他们专业精神的同时，也不免让我有担心，甚至一点点害怕。

不管怎么说，20年前倒真没这么逆天的情节。

梁家辉的演技在20年前，我是觉得好，在这部片子里，我忽然觉得神，虽然片子过度神话了这个难杀老头的生命力和战斗力，搞得这个人物非常玄幻，但老头愣是凭着眼神等细节将这个人物落了地。

几个狼崽子也，身手很好，长的也好，我甚至是被小辛的抖音切片吸引进的电影院，看得出想走去年《九龙城寨》的路线，不过几匹狼演技确实欠奉，车上几句台词，没一个说的好。

成龙新作品火了！

自电影节，作品口碑就呈井喷之势！

有看过的朋友就告诉我说，很不错。

还没有在国内正式上映，就已经卖出了海外版权。

要知道，这是好电影的标准之一——不仅因为有成龙，而且是一部绝对精彩的动作片，所以海外市场看好它的票房收益！

这两天，开始点映，在国内口碑已经开始发酵！

无论豆瓣，还是猫眼，都是一片好评！

本来，我的期待已经很高了！

但在昨天熬夜看完点映之后，不得不说，依然能够给我惊喜！

强烈推荐，冲了！

捕风追影(2025)豆瓣：未开分推荐指数：⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

这部作品翻拍自2007年银河游乃海导演的《跟踪》原作7.5分，就已经很精彩了。

没想到这次更是全面升级！

融合了警匪，犯罪，动作，枪战，黑客，科幻，高智商抢劫，爱恨情仇，人物成长等等多元素。

叙事水平很出色，制作完成度相当高，140分钟，信息量巨大，全程没有尿点，看得我目不转睛！

开场的变装逃亡戏，就把观众的胃口吊起来。

高智商策划路线，一边走路，一边易容化妆换装，城市里滑翔伞蹦极，跑酷不停。

快速跳剪，尊重观众智商，绝不拖泥带水，简直过瘾！

双影帝对决！

成龙VS梁家辉，正反对立，疯狂飙戏！

成龙一句台词：看我黄德忠尚能饭否?其实不仅是角色台词，也是成龙对自己，对观众所说，看我成龙还能不能打！

有人说这是自《无双》以来国内最好的警匪片。

有人说是《英伦对决》以来，成龙最好的打戏。

据我实测，一点都不夸张，完全成立！

这部戏的打戏，重新回到了“成龙”风格，打斗非常精彩，没有放水！

成龙领域展开1.无论受多重的伤都不会死！

2.成龙出现的地方自动刷新家具！

哈哈哈哈哈，真过瘾。

对比成龙，梁家辉贡献了这部电影最高战斗力，以及最神的演技！

如果成龙演谁都是成龙，那么——梁家辉演的反派，完全让我忘记了他是梁家辉！

狼的凶狠，狼的毒辣，老狼的狡猾，被梁家辉诠释的淋漓尽致。

最后一场戏和成龙对决的时候，那个表情，哇，震撼到我了！

说他杀过人我都信！

仅凭成龙+梁家辉的精彩表现，就值得二刷！

叙事效率非常高！

成龙饰演的老警察，致敬《跟踪》黄sir。

梁家辉饰演的老狼影子，致敬《跟踪》里大反派也是梁家辉饰演。

电影处处致敬《跟踪》，从选角，到代号，到故事，到人物，处处都在致敬。

但在原故事的基础上，增添了许多新的看点，让他更加丰富！

两边都是老带新。

黄sir带新人，教徒弟，张子枫一步步成长，从猪女变成狗女。

这是《跟踪》的人物主线，略作升级。

另一边，加入了影子（梁家辉）的养子孤儿团，网友成为狼崽天团。

此沙，文俊辉等人演的小狼们，觉得老狼不行了，于是，出卖狼王，赶走老狼，自立门户的一场血腥斗争，暗自展开。

两边的叙事同时进行，交叉剪辑，加上警匪较量，斗智斗勇，戏剧张力拉满。

此沙分饰双胞胎，一个杀手，一个黑客。

黑客最后功亏一篑，棋差一招，惨死的时候，开始留遗言，念密码，同时也暗合人物主线——脆弱，目标，家人，影子。。。

INTJ性张力拉满！

看完电影，我发现了，INTJ最性感的时候，就是他计划失败的时候，那个偏执狂孤注一掷，最后前功尽弃，脆弱天真，道心破碎的劲儿，哈哈哈哈哈，想揉想rua。

真可爱。

总之，快去看，作为商业动作片，我个人给8分。

是的，动作片，8分，妥妥的佳片有约。

不说了，今晚我去二刷了。