我今天在电影院看的这部电影,还带着坑爹的3D眼睛,简直和没带一样一样的,那狗血的剧情。
什么时候会吓你一跳我都猜到了,美国的电影,英雄主义太严重了。
那吸血鬼,真是要多丑有多丑,看完之后,一点感觉都没有。
完全没有被震撼的感觉。。。。。
电影为第二部为嫁衣的动机已经十分明显,但所幸慢慢揭开冰山一角的序幕式剧情还算紧凑,当我终于想起男主演过让我抓狂的大烂片《基督再临》时,电影已近结局,露西徐徐睁开了双眼,她的眼神告诉我:“啊,这一切实在太好了,大家都活着,虽然几经波折,结局还是大团圆,如果这次票房好,拍下部时我也是主角。
”不过,这显然成了奢望,5月档碰上了同为奇幻片的加勒比海盗,不用想都知道杯具和餐具会同时送给前者。
5月厮斗结局,总投资1.60亿美元的3D动作电影《圣徒》,总收入1.08亿美元。
所以什么都不说了,作为3D商业片,电影本身还算合格,只可惜生不逢时,白白埋了这么多伏笔,以后却连秀下的机会都没有,默哀一下,为了死无全尸的圣徒。
这部片子在豆瓣其实评分不算高,不过我还是毅然决然的打了五星。
作为一部90分钟不到的电影,专注的讲了教士奔赴吸血鬼老巢救亲的故事,情节极为紧凑,我觉得够用了。
男主额头那一处黑色十字颇为霸气,严格来讲,作为身份的象征,这批教士清一色有这样的记号。
女主表现也非常抢眼,而且难得的没有成为猪队友,也没有上演英勇牺牲的狗血结局,就是英姿飒爽的做男主的神助攻。
多好。
关键是,脸盲如我,直到刚才查演员名单,才发现这个女主是:Maggie Q。。。
回想之前我看着电影还各种感慨,好莱坞这么能打又好看的华人女艺人,为什么我没见过,为什么没出名。。。
脸盲真的伤不起。
这句台词是相当的经典,很法西斯……八十分钟,感觉比较短,没有说什么东西就结束了。
BOSS显然不给力,枉为人形的吸血鬼。
一句话评论这是一部打着宗教旗号的动作爆米花电影。
——MTV幕后制作 人魔对抗的敌托邦 《圣徒》的故事并不属于我们这个世界,它讲述的,是在一个人类和吸血鬼共存的世界里,一名拥有超能力的牧师为了拯救自己亲人而展开杀戮的故事。
《圣徒》改编自漫画,不过这次可不是我们常见的美漫,作者是一个韩国人,他叫邢民友。
谈起创作这部漫画的起源,邢民友说道:“我想写一个吸血鬼的故事,但我不会把故事重点放在吸血鬼身上,因为我并不会把吸血鬼描述得多么优雅,这并不是我想告诉读者的事,我想讲述的是在一个吸血鬼为害世间的城市里,一个落寞的英雄如何再度成为传奇。
在创作漫画的过程里,我的思路越来越清晰,也越来越明白自己在画一个什么样的漫画,最终,这部《圣徒》面世了,他的故事基于我一开始创作时候的源头,但你会发现整个故事有了一些不一样的地方,对于世界观的设计也比原来的要庞大,我对这部漫画倾注了太多的心血,因此当有制片人找到我,谈起将《圣徒》改编为电影的时候,我感到非常高兴,因为我很喜欢电影,能够把自己的作品变成电影,这对我而言也是一种荣誉。
” 担任《圣徒》电影版导演的,是斯科特·查尔斯·斯图瓦特,凭借2010年的《基督再临》,这位制片出身的导演在好莱坞立足,并且接连执导了这部同样是宗教题材的《圣徒》。
对于执导这部电影的缘起,斯科特·查尔斯·斯图瓦特说道:“在拍摄《基督再临》的时候我就已经拿到《圣徒》的剧本,当时我曾经在考虑自己是否要继续拍摄一部宗教有关的动作电影,这样很容易让自己觉得在重复一样的工作,但最后我还是说服了自己,因为我很喜欢《圣徒》的故事,他的主角是一个很不一样的牧师,他曾经经历过很大的磨难,而且是一名英雄,还有这名牧师和女祭司的搭档,以及人类如何对抗吸血鬼,这些元素都很吸引我。
于是我在完成了《基督再临》的后期制作之后就投入了《圣徒》的筹备,当时我在有意识的去选择男主角,谁来扮演这位牧师呢?
制片组推荐了很多人选,不过最后我还是选择了保罗·贝坦尼,因为我和他之前的合作非常愉快,我希望把这种对彼此都感到舒服的合作延续下去。
确定了主角人选之后整部戏就正式开始拍摄了,特效是本片的一个重点,整个特效团队源于《基督再临》,我希望他们能够保持在《基督再临》里的特点,而又有着《圣徒》自己的风格,例如在城市的塑造和吸血鬼的外形上。
”
这部电影美工非常有风格,但基本世界观的设定太不合理了。
首先,驱魔者,单体战力如此逆天,几个人就能保护一座城市,在与吸血鬼的战争中立下不世之功,战后却被打压、排挤、歧视?!
这样不用反派吸血鬼了,驱魔人早就“清神侧”了吧?
正常来说,应该封个护教长老之类的供着才是合理的处置方式吧。
大主教一直不承认还有吸血鬼,也是很奇怪,按照宗教洗脑的套路,应该一直强调吸血鬼的威胁,才有利于高压统治吧?
如果没有吸血鬼的威胁,谁还鸟教会?
我一直还以为大主教和吸血鬼有啥阴谋勾结呢,结果竟然还真没有。
世界观的不合理,也就导致了剧情的悬疑性、冲突性难以发挥,可惜了酷帅的男女驱魔人呀……
真心觉得Paul Bettany 的演技不错,黑色的斗篷,那种说不出来的神秘感,Q的胸太抢镜了,为什么里面不穿。。。?
那个车改造的真帅,果断的觉得真要有的话骑上去应该很拉风,额,吸血鬼感觉有点像异形里的怪,有点雷,剧情很紧凑,期待第二部的来临。
头上的十字架我想是为了告诉人们他们是猎魔教士,区别开来,那个吸血鬼在列车上的皮囊里,有点恶心,倒是挺吓人,打斗场景很不错,本人倒是很喜欢关于这类题材的电影,像是《基督再临》之类的。
好莱坞在钟情本土漫画之余也经常会对东方漫画青睐有加,其中最有名的项目当属《七龙珠》与《小夜刀》,但遗憾的是这两部电影都没有获得预期的成功,西方人在面对东方元素时所表现出的气场紊乱往往是导致这类影片失败的关键因素。
东方漫画中的世界观设定普遍神秘而诡魅,而美式漫画的世界观则大多轻松昂扬,二者之间的区别注定了改编后的电影必然是两种不同的产品。
因此,当听说好莱坞的这部《驱魔者》是根据韩国漫画改编时,我的第一反应是相当悲观的,然而在看完最终成片后却又多少有些意外,除了Q小姐的亚洲面孔外,整部影片中居然找不到一丝东方元素的痕迹,如此一来,自然也就不会有气场紊乱的情况发生。
就故事文本而言,《驱魔者》所涉及到的内容相当广泛。
吸血鬼杀戮、教会独裁、自由意志、末日情结、西部风情,俨然就是一个黑暗系漫画招牌元素的大熔炉。
导演在此基础上又很轻松地构建起了一系列的类型拼贴,而最直接的表现便是动作片与怪兽片的结合。
影片对于吸血鬼的形象设定不再是高贵的欧洲王室后裔,而是一群酷似“异形”的残暴生物,连儒雅的人形画皮都被彻底剥夺了,倘若没有“吸血”的属性设定,可以说几乎与普通怪兽无异。
为了对抗这样一群野蛮的生物,才有了“驱魔者”这个特殊的组织。
它们依靠“神授”的高强武艺“降妖扶魔”,继而令整个故事在动作场面上达到了二元对立的基本结构。
与近段时间奇幻电影中普遍差强人意的打斗桥段不同,《驱魔者》的动作戏整体上还是令人欣慰的,在具体的动作较量中,主创们并没有像上半年的《女巫季节》、《蛮王柯南》那样一根筋地渲染暴力,致使打斗场面单一无趣。
而是在很多地方运用了“留白”的手法点到为止,尤其是开头讲述历史背景时简洁的漫画处理,要比《女巫季节》片头大段冗长的十字军东征出彩得多;小女孩躲在地板下没有亲眼目睹父母被杀的场景也将“留白”所营造出的气氛发挥得恰到好处。
而影片中后段电脑CG制作出的吸血鬼厮杀,又直白地呈现出一定的视觉冲击力,至于结尾处未来气息与西部风味的结合,也呈现出了一种另类的动作风格。
在对吸血鬼的动作设计上则是以充满力量感的长镜头跳跃、冲击为主要表现形式,在惊悚外表的搭配下呈现出“异形们”凶猛残暴的特性;在对驱魔者的刻画上以沉着冷静为主,飞镖匕首等冷兵器的运用令打斗套路显得非常复古,可以很好地满足某些嗜血观众对于血腥场面的喜爱。
魔幻的世界假作真时真亦假,真作假是假亦真。
什么才是真正的魔。
所谓魔。
中国的译意,就是能夺命,因为夺去一切众生的法身慧命,使入魔道的子孙,永远不能成功佛道的期望。
又名杀者,因为杀灭一切众生的功德法财,永久不能证发微妙的性德。
又名障,因为障碍修道人的前程,永不能在道德中的精勤。
又名力,因为他化自在天中魔王的异名,有大大的神力,能和修出世法的人,为难的原故。
又名恶者,因为多情多欲好生恶死,并杀害一切出世间的善根。
又名恶极,因为依靠佛法,而得到的善利,非但没有饮水思源的报恩,反而忘恩负义的加毁。
又名华箭,因为好像一朵鲜花飞来,眼看是花,其实中了一箭。
又名五箭,因为五尘的染法,从五根入而破法的善根。
须知箭能射人丧身,魔比箭还要厉害。
且不论影片的手法如何、寓意表达是否清晰,至少以下的对话能带给我们一些思考:其一:“这还是我们当初奋斗换来的世界吗?
”“不是。
但这是我们仅有的。
”其二:“我们的能力不是来自教会,而是来自上帝,无论有没有教会,我们都还是教士。
”其三:“教会说眼睛是灵魂的窗户,吸血鬼演化到没有眼睛,因此他们没有灵魂,因此该杀。
我感受到吸血鬼的灵魂,让我来告诉你,他比任何都纯洁。
简直是难看死了,电影整个色调都是灰色的,之前看的《吸血鬼日记》、《暮光之城》里面的吸血鬼都是帅哥美女,哪怕情节弱一点,还有美人儿可以看,这里面的吸血鬼都还那么难看,跟鬼似的,还分泌些粘糊糊的东西,腻心死了,情节也那么弱,本质上就是个父亲救女的故事,无悬念,无吸引力,这种桥段,成龙大哥都不知道整过多少次了,难不成导演认为加个火车元素就成了《子弹飞》了,还是认为加个摩托车元素就成了某某某了?
弱毙了。
sucks!
爱乐之城的试写而未用的demo版本~
看完电影 忘记你
神经质,表情丰富的文艺范
喜欢此类电影
剧情太薄弱
三星半,前一个钟犹如一场音乐串烧,冷人神怡,后半个钟节奏太快反而显得故事流于表面。总的来说,温馨喜剧,胜在音乐。
一直喜欢类型 简单 乡村 音乐 爱情 温暖
把时间浪费在这样狗血的电影上,真是可惜了我的时间。也毁了对于伍德斯托克这个美好地方的印象。F...!
音樂很好聽~隨心的住在郊外,好吧,我的那一處可以改造的房子~ft~
我们努力,可是不要努力变成别人。永远不要背叛,爱情至上,如果失败,就回到伍德斯托克。
OMG 糟糕透了
垃圾
成为你自己想成为的那个人 并不轻松却是最开心的 美国乡村拍出来的风景为什么总是这么撩人 女主也很耐看 我爱看这样的片子。。
前面的剧情很狗血,看到后面又有点受不了女主的神经质,不过一些有关音乐的情节还不错,比如女主喝醉在酒吧唱歌,谷仓酒吧乐队感染力的表演,特别是过气女歌手教女主写歌词那一段,真的感受到了改变一个词,对歌曲氛围的影响
跟伍德斯托克有什么关系?除了结尾的那一句话
词曲作家凯瑟琳·布朗在纽约的生活就快崩溃时,不得不去面对自己过去的故事。
女主三观不正,period
爱情线很狗血 哪有这样的一见钟情 主线的冲突也令人无语 女主人设非常讨人厌 多一星为James wolk
“我没有在逃避,我在找回一些东西。”“光射到它上面,照亮了我。有些事很难被无视。”“有时候感到奇怪总比悲伤要好。”“你知道吗他之所以爱你,是因为他得到了你。”我算是明白了要成为独立音乐人,一定要吉他本当上手。美国人道歉总是很容易。为什么我不行。十年前的片子但节奏轻快。女主很美像很多有名的女演员却没有火,火真是看命啊。菀菀类卿也没有火过。
I fucking love the shit out of this movie! How amazing the love is!