大偷袭

音乐不错，翻译傻逼，竟然扯到叶子楣，劣质“本土化”想法令人恶寒。

我一直很讨厌这种硬拗的“接地气”翻译。

电影演员台词好像是配音的，有时没对上口型，看的不舒服。

而且不同的人，为嘛都一个调子说话？

后期才发现区别。

爱情戏太生硬了，而丹尼尔上校那样塑造挺失败的，除了作为“深情的悲催的爱人”，他上校的身份说明电影本不应该忽视掉其作为战俘首领作用属性。

尽管病入膏肓。

比如他和众手下，有怎样的心境变化？

众战俘应有不同性格，心理冲突详细描绘，本片却完全忽略。

另外则是日本军人描绘了，日本军人这里可是有1.2万人哎，100多人偷袭救人成功，一定有特殊的原因在里面。

电影却只了枪突突突部分，而且日军从上到下，竟然战斗力菜的要死，很容易就死了，感觉有点，，，此片选择题材讨巧，史实自动增光，前半部分美军的筹备，忐忑拍的蛮好，但后面还有应该再补充说明的东东。

总之从电影角度看，此片本应做的更好一点。

看到有人说前半段不好，我因此差点没去看。

看完了，最后的营救固然精彩，我重点要说的是，我很喜欢前半段：第一天的铺垫和第二天的推进。

是不是更喜欢刺激的战斗？

在那种场面中，少不了英雄主义的俗套。

一对一的单挑，大快人心的对日侵者的扫射。

可是这些都不及前边“冗长”的铺垫的功力深厚，捕捉细腻。

菲律宾的闷热气候下，胜利近在眼前，却没有得知这种巨大的喜讯的喜悦和解脱感。

每个人都是低声，除了日本侵略者嚣张而败坏的吼叫。

音乐始终是克制的小号，直到结尾的记录片时间才昂扬起来。

在这暴雨之前的第一天，影片很好地把握了事件的氛围。

美国人，日本人，本来都不是菲律宾土地上的人。

如今这里的战争就要结束，他们传达出来的情绪也不一样：被关了三年的战俘：他们（麦克阿瑟）这回又要晒晒日光浴然后返回澳大利亚去吧。

美军：就要胜利了，但还有兄弟被俘虏着；而且这不是我们的土地。

日军：我军必胜！

影片是咖啡色的，弥漫着即将战败者的绝望，和即将战胜者的哀愁。

有比胜利更重要的东西，这也是影片的主题。

所以，这种氛围的塑造非常准确。

跋涉营救指挥者的脚疾，战俘营军官高大而虚弱的形象，女护士，奎宁，传达了疾病和需要救治的印象。

这里坚持着控制和坚忍，导演很好地克制了英雄主义宏大叙事的欲望，使这个电影成为一个别开生面的战争营救片。

在生命面前，那些宏大的主题反而渺小。

为什么他们会取得如此殊荣？

也许恰恰是因为——“我们不是为了获得荣誉。

”

6.5分。

怎么说这片子呢？

有些主旋律过头的感觉。

整个故事拍得波澜不惊，过于中规中矩了。

我看到最后也无法理解为什么硬要加爱情进去，本来女猪的伟大贡献一下子变成为了爱情的无脑牺牲了。

难道就是为了把那唯一死亡的战俘扯进来？？

而其他人物也基本都脸谱化严重，看起来根本就不像是新世纪的电影。

还好最后的偷袭作战拉回来点分数。

作为经典战例，《大营救》给我们展示了一个成功的作战所必不可少的各个环节：充分的侦察及敌方情报，完美的作战计划及指挥，优秀的作战人员，良好的友军配合及后勤……拍的很好的一部片子，有点像《黑鹰坠落》，想看军事的人可以学到作战，想看战争的人可以看到枪炮，想看爱情的人可以看到感情(这点比黑鹰强:-)，想看大片的人可以看到爆炸 :-D

以战争为主线，并辅以爱情，使本片传达了爱无时无刻不围绕在我们身边的理念。

营救俘虏在战争中历来是费力不讨好的差使，尤其是敌我兵力又相差如此悬殊的时候，基本上是一个不可能完成的任务。

与惊心动魄的战争相比我更喜欢温情脉脉的爱情故事，Margaret与Gibson相互爱慕，在他们心中对彼此的思念超越了一切。

尤其是Margaret，虽然她曾信誓旦旦的说，只要有一个美国人还在集中营，她就不离开Manila。

但谁都知道，她是因为Gibson才在这个随时有生命危险的地方一呆就是3年。

当偷袭成功，Margaret满怀希望的去找她心爱的人的时候，只是看到一纸短信和爱人那苍白的脸。

斯人已逝，徒呼奈何。

人说乱世摩挲儿女情，原来乱世儿女情更深。

这部电影的用心程度真是让我特别欣慰，真的特别特别用心！

一些细节之处掌控的非常到位！

色调，光线，演员，着装，布景，全部都到了极高的高度！

这个导演的素质非常高，是个好导演！

整个画面的呈现可以表达为艺术形态的史诗，镜头内的每个细节全部构成了整个画面，平常的场面又带着冲击力，给人以震撼之感。

布景简直牛逼！

简直是部绝佳的历史再现题材电影。

看到这影评的人期望不要太高。

我只是记录自己的感受导演对景致的掌控很有见地，掌控的十分到位！

我想是剪辑和摄影的关系，神剪辑，神摄影，膜拜膜拜真是享受着每一个画面，真好整部电影透着艺术感！

灯光打的极好！

如果这部电影灯光是全素白的，整个人和背景都凸显出来，呈现一种大白天的感觉，那我绝对就不看了。

所以导演在镜头呈现上是个有追求的人“所以我在这不交朋友，这样就不会让朋友失望”这句话和以前我想的一样好看好看好看！！！！！！！！！！

能做截图的实在是太多了！！！！！！

超级喜欢这部电影！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

影片开始首先的感觉就是很囧！

因为刚刚看完《人间大浩劫》，发现演中校那人就是《人间大浩劫》的主角。。。。。

这个世界真的很小。。。。。。

要说我还是挺喜欢这片子的。

首先开场的纪录片感觉我很中意。

接着就是整个片子的节奏是慢慢铺垫慢慢推进，到最后来个大爆发，特大爆发，然后再悲情结尾。

是我最喜欢的节奏之一。

最后就是音乐了，不是说这片的音乐特别棒，而是用得很恰到好处。

因为好久没看战争片了。

选择是否买它的时候想了很久，怕中了招，影响了情绪。

现在看了，我对它很满意。

记得某人说过，老美的片子总是闪耀着人性的光辉。

这片子也不例外。

以120人对抗1万人之众，这显然是个预算很低、风险很大的项目。

和所有的项目管理一样，低预算高风险却要得到高回报，需要的是精英的头脑，和心存信仰的团队合作精神。

有经验未必是好事，菜鸟未必办不成事。

菜鸟有激情，容易被洗脑，习惯互相依赖，互相合作，这是这120人的心理优势。

作为统帅，要有洗别人脑的本事，要有让大家团队合作，让大家充分发挥潜能的能力。

危险的是，这个统帅居然也是个菜鸟。

虽然旁边有个老将监督和指点，但我们还是忍不住为这群人捏一把汗。

这个case不简单，这个project不好做。

当最后胜利的那一刻，我发现，把打仗的技巧应用到生活和工作中是很有必要的---平常需要不断地练习，积累知识和技巧，到关键时刻，一定要做好计划，然后坚持按计划实施，以将风险降到最低，以收获最多的回报。

不能说很好。

以二战为素材的电影，个人觉得还是《兵临城下》《拯救大兵瑞恩》《辛德勒的名单》《美丽人生》《钢琴家》等给人的感觉较为深刻。

《大偷袭》这部电影是以拯救被日军俘虏下的美军为背景，里面夹杂了美国与菲律宾对抗日本的情报地下工作之间的战争（主要递送急需物资给集中营的美军俘虏），还有一段剪不断理还乱的爱情。

不过，看到因一位战俘企图逃走而殃及到的其他十人遭到枪决的时候，内心还是挺受震动的，我想那个没有看守住逃跑者的人日后一定会为此事而终身不安的。

[0300] The Great Raid 大偷袭2014-08-14以史实为根据的战争片一直是我的最爱。

看看导演约翰•戴尔John Dahl的年表，他在这部电影以后，绝大多数的时间都去拍电视剧，难道是在这部电影中透支了才华。

综合来看，[The Great Raid 大偷袭]不会比史蒂文•斯皮尔伯格 Steven Spielberg的[拯救大兵瑞恩Saving Private Ryan]或者[战马War Horse]差多少。

在一群战俘中，随机挑出10个人来毙掉。

这个场景中，所有人的心情如何？

我没有办法回答。

只是有些奇怪，怎么所有人都是跪地不起，平静地等待枪声想起的一刻？

天朝的电影里面，少不了要在临死的那刻，要奋起反抗一把，说不定小宇宙爆发能够干掉一两个。

05年的电影，10年前的本杰明•布拉特Benjamin Bratt在这部电影里，怎么说也是男主角一枚。

而现在，只能在[24]的最后一季里，出演一个不痛不痒的角色；而当年的詹姆斯•弗兰科James Franco如今站在了一线，有[127 hours]这样的小成本佳作, 甚至有了自己的导演作品；最菜鸟最青涩最打酱油的萨姆•沃辛顿Sam Worthington现在已经是炙手可热的票房高手了。

演员也就是普通的一份工作，谁的职业生涯都难免沉浮。

年纪差不多的年轻人在一部电影中出演同生共死的同袍，而10年以后在职场上分出胜负，这就好像进入同一间大学做同学，10年以后有人去纽交所敲钟，有人在街对面卖报纸，命运就是如此。